SEVILLA, 2 de septiembre de 2026 — La ciudad de Sevilla se prepara para una nueva inmersión en el universo del jondo con la inauguración de la ‘Sala de revelado’, una ambiciosa instalación itinerante concebida como espacio expositivo y sensorial que la XXIV Bienal de Flamenco presenta este jueves 3 de septiembre a las 12:00 horas en la emblemática calle San Jacinto, 13, en pleno corazón del barrio de Triana. La propuesta, que contará con la presencia del director del festival, Luis Ybarra, junto a figuras capitales del baile y la coreografía contemporánea como Patricia Guerrero, Andrés Marín, Ana Morales y David Coria, traslada al espacio público el lema vertebrador de esta edición: hacer visible lo que normalmente permanece oculto en las entrañas de la creación flamenca.
Puntos Clave de la Convocatoria
- Inauguración en Triana: La ‘Sala de revelado’ inicia su recorrido ciudadano el jueves 3 de septiembre a las 12:00 h en la calle San Jacinto, 13.
- Concepto inmersivo: Inspirada en la intimidad de un cuarto oscuro fotográfico, la instalación desvela los ensayos, dudas, búsquedas y decisiones previas a la subida a las tablas.
- Relevo del ‘Olematón’: Diseñada por el mismo equipo creativo de la pasada edición, la estructura itinerará por diversos puntos neurálgicos de Sevilla antes de fijar su sede en la Real Fábrica de Artillería.
- Protagonistas de excepción: El director Luis Ybarra presenta la iniciativa arropado por los Premios Nacionales de Danza Patricia Guerrero, Andrés Marín, Ana Morales y el coreógrafo David Coria.
- Dimensión sonora y podcasts: La experiencia se complementará con encuentros directos entre público y artistas, además de una serie monográfica de podcasts sobre metodología creativa.
- XXIV Bienal de Flamenco: La gran cita sevillana se celebrará del 9 de septiembre al 3 de octubre de 2026 en diez recintos patrimoniales y escénicos de la capital andaluza.
El cuarto oscuro del jondo: cuando el proceso creativo sale a la luz pública
¿Qué ocurre en la mente y en el cuerpo de un artista antes de pisar las tablas? ¿Cómo germina una coreografía desde el silencio, el tropiezo y la repetición extenuante? ¿Cuáles son las pruebas, incertidumbres y decisiones determinantes que moldean una obra flamenca antes de su estreno absoluto? Estas son las preguntas fundamentales a las que da respuesta la ‘Sala de revelado’, una intervención de street marketing y divulgación artística concebida para acercar al viandante la liturgia secreta de los ensayos y los laboratorios creativos.
La instalación transforma el espacio urbano en un laboratorio íntimo donde la luz roja de los laboratorios fotográficos clásicos sirve de metáfora visual para el surgimiento de la idea. A través de un entramado envolvente de imágenes de archivo, sonido ambiental y testimonios grabados por los propios protagonistas, los visitantes pueden adentrarse en la trastienda emocional del flamenco. Lejos del artificio del escenario final, la muestra expone la fragilidad de la búsqueda, el diálogo entre tradición y vanguardia, y el rigor físico e intelectual que exige cada compás antes de presentarse ante los auditorios.
Del éxito del ‘Olematón’ a la Real Fábrica de Artillería
La génesis de este dispositivo corre a cargo del mismo equipo creativo que en la anterior edición de la Bienal conquistó las calles sevillanas con el recordado ‘Olematón’, aquella cabina que invitaba a la ciudadanía a registrar y medir la emoción de sus propios jaleos. Siguiendo esa estela de interactividad y conexión popular, la ‘Sala de revelado’ profundiza ahora en una dimensión más reflexiva, didáctica y estética, convirtiendo la calle en una antesala directa de los grandes teatros.
Tras su apertura oficial en la emblemática calle San Jacinto de Triana —cuna histórica del cante y el baile—, el dispositivo itinerará por diversos enclaves estratégicos de la capital hispalense durante los primeros compases de septiembre. Una vez concluida esta fase itinerante, la estructura quedará instalada de manera permanente en el monumental complejo de la Real Fábrica de Artillería, uno de los epicentros escénicos y patrimoniales más destacados de la XXIV edición del festival, donde continuará recibiendo a aficionados y curiosos a lo largo de toda la programación.
Patricia Guerrero, Andrés Marín, Ana Morales y David Coria: testimonios en primera persona
La presentación oficial de la ‘Sala de revelado’ contará con el respaldo presencial de cuatro de los mayores referentes del baile y la creación contemporánea en nuestro país. La bailaora y coreógrafa granadina Patricia Guerrero (Premio Nacional de Danza 2021 y actual directora artística del Ballet Flamenco de Andalucía), el maestro sevillano Andrés Marín (Premio Nacional de Danza 2022 en la modalidad de Creación), la creadora Ana Morales (Premio Nacional de Danza 2022 en la modalidad de Interpretación) y el bailaor y director David Coria (aclamado por la crítica internacional por sus piezas de vanguardia coral) compartirán sus impresiones junto al director de la Bienal, Luis Ybarra.
Lejos de limitarse a una exhibición estática, el proyecto expande su alcance mediante una programación paralela de encuentros abiertos con los artistas y el lanzamiento de una serie de podcasts monográficos. En estos contenidos en audio, los propios coreógrafos, músicos y bailaores desgranarán, con su propia voz y sin filtros académicos, cómo construyen sus espectáculos, cómo dialogan con la guitarra y el cante, y de qué manera gestionan el vértigo de innovar sobre las raíces más hondas de la disciplina.
Diez recintos patrimoniales para la XXIV Bienal de Flamenco de Sevilla
La puesta en marcha de la ‘Sala de revelado’ marca el inicio de la cuenta atrás definitiva para la XXIV Bienal de Flamenco de Sevilla, que desplegará su programación oficial del 9 de septiembre al 3 de octubre de 2026. La cita reunirá a los nombres más consagrados del cante, el toque y el baile junto a las nuevas generaciones de creadores en una constelación de diez escenarios que entrelazan la arquitectura histórica y los grandes auditorios de la ciudad:
- Espacio Turina: epicentro de la guitarra de concierto y los recitales acústicos de alta precisión.
- Hotel Triana: baluarte del flamenco de corral y las noches más puras del arrabal.
- Iglesia San Luis de los Franceses: marco barroco de acústica excepcional para propuestas de recogimiento y mística sonora.
- Plaza de la Real Maestranza: escenario monumental para grandes acontecimientos líricos y coreográficos.
- Real Alcázar: jardines y patios palaciegos donde la historia milenaria dialoga con el quejío.
- Real Fábrica de Artillería: espacio industrial reconvertido en templo de la experimentación y las vanguardias.
- Teatro Alameda: casa del flamenco emergente, la heterodoxia y los nuevos lenguajes.
- Teatro Central: escaparate de la danza contemporánea más arriesgada de la escena internacional.
- Teatro de la Maestranza: sede de las grandes producciones sinfónicas, estrenos absolutos y ballets de gran formato.
- Teatro Lope de Vega: templo escénico emblemático que acoge citas cumbre de la programación.
Las entradas para los diferentes espectáculos y la información detallada del calendario se encuentran disponibles a través de los canales oficiales en el portal web de la Bienal de Flamenco, confirmando una edición que apuesta por desvelar el alma del proceso creativo tanto en los grandes escenarios como a pie de calle.