GRANADA, 31 de agosto de 2026 — La ciudad de Granada se convertirá del 3 al 5 de septiembre de 2026 en el principal punto de encuentro de la formación, el debate profesional y la proyección de jóvenes talentos musicales en España. Con motivo del 75º aniversario de Juventudes Musicales de España, la primera edición del Festival Neorama trasciende el formato habitual de conciertos para consolidarse como una auténtica plataforma de capacitación sectorial. La cita, que congregará a más de 500 músicos de casi todas las comunidades autónomas en 40 recitales, arranca con la llegada a la capital nazarí de la World Orchestra JM, la formación orquestal juvenil más antigua del mundo, integrada por 50 intérpretes de 22 nacionalidades.
Puntos Clave de Neorama 2026
- 75 Aniversario de Juventudes Musicales: El certamen debuta en Granada aunando 40 conciertos en directo con un ambicioso programa formativo y de debate profesional.
- Llegada de la World Orchestra JM: 50 instrumentistas de 22 nacionalidades protagonizan la apertura en la orquesta juvenil decana a nivel internacional.
- Ejes temáticos clave: Inteligencia Artificial, Estatuto del Artista, igualdad de género, inclusión, accesibilidad universal y Ley de Enseñanzas Artísticas.
- Sedes patrimoniales: Las jornadas se celebran en el Palacio de Carlos V, el Auditorio Manuel de Falla, el Palacio de los Córdova y la Casa Zayas.
- Entrada libre con reserva previa: Todas las actividades y conciertos son de acceso gratuito hasta completar aforo mediante reserva en la web oficial del festival.
Una plataforma de profesionalización frente a los retos de la industria
Bajo la premisa de que el talento joven precisa redes sólidas de acompañamiento y espacios activos de escucha, Neorama 2026 ha estructurado un completo ciclo de foros, talleres prácticos, mesas redondas y conferencias durante el viernes 4 y sábado 5 de septiembre. El propósito fundamental es dotar a las nuevas generaciones de creadores de herramientas operativas frente a un mercado cultural en plena transformación.
El festival abordará áreas críticas de la realidad profesional: innovación tecnológica, modelos educativos, igualdad de oportunidades, accesibilidad universal, marco legislativo y empleo, reuniendo a responsables institucionales, directores académicos de conservatorios, gestores culturales y representantes sindicales del sector.
Viernes 4 de septiembre: políticas culturales, accesibilidad e innovación pedagógica
La programación formativa del viernes arrancará a las 12:45 horas en el Palacio de los Córdova con la mesa redonda «Cultura que transforma», moderada por José Ángel Vélez (Secretario General de la Consejería de Cultura, Patrimonio Histórico y Deporte de la Junta de Andalucía). El diálogo contará con Jorge Saavedra (Concejal de Cultura del Ayuntamiento de Granada), Santiago Sierra (Secretario General de la Comisión Nacional Española de Cooperación con la UNESCO), Muriel Páez (Directora de la Fundación Barenboim) y Juan Carlos Barroso Ruiz (Responsable Territorial de la Fundación ”la Caixa” en Andalucía, Ceuta y Melilla).
Durante la franja de tarde, el Palacio de Carlos V albergará a las 16:00 horas la conferencia-taller «EyeHarp, la música al alcance de la mirada», impartida por Oriol Saña (Director Artístico de la Fundación SIFU) y Joel Bueno (SuperArte), enfocada en tecnología inclusiva para la interpretación musical. Al mismo tiempo, en el hall del Auditorio Manuel de Falla se desarrollará el taller vivencial «4 vivencias, 4 experiencias» a cargo de la Fundación Music for All, mientras que la sala de conciertos acogerá el Espacio Juventudes Musicales.
La jornada concluirá a las 17:00 horas en el Palacio de Carlos V con la ponencia «La transformación de un sector imprescindible: la Ley de Enseñanzas Artísticas», ofrecida por Abelardo de la Rosa (Secretario de Estado de Educación) y Montserrat Grañeras (Directora del Departamento de Enseñanzas Artísticas y Secretaria del Consejo Superior de Enseñanzas Artísticas), profundizando en las novedades curriculares y profesionales del texto legislativo.
Sábado 5 de septiembre: igualdad, inserción laboral, IA y Estatuto del Artista
El sábado 5 de septiembre abrirá a las 10:00 horas en el Palacio de Carlos V con la mesa «Mujeres en escena: talento, igualdad y visibilidad». Con la moderación de Júlia Farrás Marginedas (Asesora del Secretario de Estado de Cultura), participarán Paula Ráez (Secretaria de MIM), Karla Beltrán (Presidenta de Mujeres en la Música), Pilar Rius (Jefa de Estudios de Clásica de la Universidad Alfonso X) y Magüi Mira (Presidenta de la Academia de Artes Escénicas de España).
A las 11:00 horas tendrá lugar el panel «De la educación a la profesionalización: ¿un salto al vacío?», moderado por Montserrat Grañeras junto a Juanjo de la Fuente (Presidente de ACESEA), Isabel Villanueva (Directora General de BIME), Víctor Estapé (Director Académico del Conservatorio del Liceu) y Miren Iñarga (Directora de Musikene). A las 12:00 horas, Daniel Broncano (Director de Música en Segura) moderará «El circuito nacional e internacional: ¿accesible para el talento joven?», con Soco Collado (Presidenta de EsMúsica), Silvia Moreno Ferri (Vicepresidenta de ACCES y Presidenta de RASC), Ana Comesaña (Directora Artística de la JONDE), Violeta Hernández (Directora del Instituto Andaluz de Artes Escénicas y de la Música) y Rubén Gutiérrez (Director General de SGAE).
La tarde del sábado se dividirá entre el Palacio de Carlos V y la Casa Zayas. En Carlos V, Manuel Cañas Escudero (Profesor de Musikene) impartirá a las 16:00 horas la conferencia «La música: el arte de la mediación», previa a la mesa de las 17:00 horas sobre «La situación de las orquestas jóvenes en España», moderada por María Casado Alonso (Juventudes Musicales de España) con Eva Martín (JONDE), Jordi Gimeno Mariné (OSCyL) y Violeta Hernández.
En Casa Zayas se tratarán dos aspectos neurálgicos de la industria actual: a las 16:00 horas, la mesa «Del algoritmo al escenario: cómo la IA transforma la música», moderada por el compositor José Ignacio García Lapido (Presidente del Consejo Territorial de la SGAE en Andalucía) con Carmen Páez (Subsecretaria del Ministerio de Cultura), José Luis Sevillano (CEO de AIE), Luis Ivars (Musimagen), Juan Vicente Chuliá (AMCC), Guillem Arnedo (Unión de Músicos) y Marta Nadal Cebrián (SGAE). A las 17:00 horas, Guillem Arnedo cerrará con la conferencia «El Estatuto del Artista: derechos y retos del sector cultural».
Acceso libre hasta completar aforo en sedes históricas
El Festival Neorama 2026 cuenta con el respaldo institucional de la Junta de Andalucía, el Ayuntamiento de Granada, la Diputación de Granada, Sabor Granada, el Patronato de la Alhambra y Generalife, la Fundación ”la Caixa”, los Ministerios de Cultura y Educación, el patrocinio de la Comisión Nacional Española de Cooperación con la UNESCO y la colaboración de las comunidades autónomas.
Para preservar los entornos patrimoniales y asegurar el aforo adecuado en cada espacio, todas las actividades y recitales del festival son de acceso gratuito previa reserva obligatoria a través de la web oficial en festivalneorama.es.