MADRID, 14 de noviembre de 2026 — The Weeknd inicia una nueva era discográfica con el lanzamiento de ‘Hong Kong’, su primer single oficial del año, articulado sobre la melodía y pistas vocales de ‘Seasonal Wind’, clásico publicado en 1993 por el icono del Cantopop Faye Wong. Abel Tesfaye combina su característico R&B nocturno con la herencia musical de Hong Kong en una pieza de alta carga atmosférica.
En Portada
- The Weeknd estrena ‘Hong Kong’, su primer tema inédito de la temporada, apoyado en el repertorio asiático de los años noventa.
- La producción utiliza como base ‘Seasonal Wind’ (1993) de Faye Wong, figura angular de la música cantonesa y actriz protagonista de ‘Chungking Express’.
- El videoclip cuenta con la participación de la supermodelo Ming Xi entre secuencias nocturnas de coches de gama alta y salas de karaoke.
La arqueología melódica de Faye Wong y la sombra de ‘Chungking Express’
Lejos de limitar su paleta sonora a las revisiones habituales del synth-pop anglosajón o la música disco de los años ochenta que dominaron etapas previas como After Hours y Dawn FM, Abel Tesfaye ha dirigido su atención hacia el este de Asia. En ‘Hong Kong’, el productor y vocalista canadiense recurre a ‘Seasonal Wind’ (季候風), corte editado en 1993 por Faye Wong en su álbum No Regrets (執迷不悔), una de las obras definitorias de la era dorada del pop cantonés.
La presencia de Faye Wong trasciende el simple recurso técnico. La cantante no solo dominó las listas de ventas de Hong Kong, Taiwán y China continental durante toda la década de 1990, sino que encarnó el espíritu cosmopolita y melancólico de la ciudad al protagonizar en 1994 la aclamada película Chungking Express del director Wong Kar-wai. Tesfaye no solo samplea el estribillo melódico y los arreglos de cuerda originales, sino que inserta fragmentos directos de la voz aterciopelada de Wong, tejiendo un diálogo intergeneracional entre la balada pop asiática y el sonido oscuro y envolvente que caracteriza al artista de Toronto.
Continuidad con la exploración asiática tras el fenómeno de ‘Out of Time’
El empleo de material de archivo asiático no representa un hecho aislado en la trayectoria de Tesfaye. En 2022, The Weeknd logró uno de los éxitos más radiados de su carrera con ‘Out of Time’, composición edificada de principio a fin sobre ‘Midnight Pretenders’ (1983) de la cantante japonesa de City Pop Tomoko Aran. Aquel movimiento legitimó el redescubrimiento masivo de la música urbana nipona entre el público occidental contemporáneo.
Con ‘Hong Kong’, el canadiense replica esa misma metodología de apropiación y homenaje, aunque desplaza el eje geográfico hacia la península de Kowloon y la isla de Victoria. La producción ralentiza el compás original, añade subgraves analógicos de corte contemporáneo y sitúa la línea vocal de Tesfaye en un registro vulnerable, narrando una ruptura afectiva envuelta en la soledad de las grandes metrópolis de rascacielos y luces de neón.
Noches de karaoke, rascacielos y lujo en el videoclip con Ming Xi
El apartado visual del tema, rodado íntegramente en localizaciones nocturnas de Hong Kong, profundiza en esta narrativa cinematográfica. La pieza cuenta con el protagonismo de la reconocida modelo china Ming Xi, quien interactúa con Tesfaye a través de un montaje que alterna secuencias de trayectos a gran velocidad en berlinas de lujo con planos íntimos en cabinas privadas de karaoke.
Las escenas muestran al cantante refugiándose en el alcohol y el desahogo vocal frente a monitores luminosos, una estampa recurrente de la vida urbana asiática que conecta directamente con la soledad contemporánea retratada en la cinematografía de autor de finales del siglo XX. El contraste lumínico entre la niebla húmeda del puerto y las cartelerías parpadeantes refuerza la atmósfera pesada y nostálgica que sostiene la composición sonora.
Recepción crítica y perspectiva en la cartelera de conciertos
La publicación de ‘Hong Kong’ ha generado un debate inmediato entre analistas de la industria musical. Mientras un sector aplaude la audacia de rescatar el catálogo cantopop para el gran público global de las plataformas de streaming, otros especialistas señalan que el tema descansa de forma excesivamente conservadora sobre la estructura melódica previa de Faye Wong, restando margen a la sorpresa compositiva en comparación con los singles rompedores de sus anteriores ciclos conceptuales.
En el plano escénico, este lanzamiento reactiva la atención sobre el futuro inmediato de The Weeknd en los grandes recintos de directo. Tras haber agotado estadios por todo el mundo con su gira After Hours til Dawn Tour, que dejó fechas históricas tanto en el Estadio Cívitas Metropolitano de Madrid como en el Estadi Olímpic de Barcelona, la llegada de material inédito anticipa el diseño del próximo espectáculo de gran escala del artista norteamericano en las principales plazas de la cartelera internacional.