MADRID, 19 de septiembre de 2026 — Shakira ha inaugurado oficialmente su histórica residencia en Madrid reuniendo a decenas de miles de espectadores en el recinto Iberdrola Music durante la primera de las doce fechas confirmadas en la capital dentro de su aclamada gira mundial Las Mujeres Ya No Lloran World Tour. Ocho años después de su último recital en suelo español, la cantante y compositora de Barranquilla regresó convertida en el epicentro absoluto de la actualidad musical con un espectáculo de más de dos horas de duración, una infraestructura escénica colosal y la apertura paralela de Macondo Park, un ambicioso espacio multidisciplinar concebido para rendir tributo a la identidad cultural latinoamericana.
En Portada
- Shakira arranca su residencia de doce actuaciones consecutivas en el recinto Iberdrola Music de Madrid ante una multitud entregada tras ocho años sin girar por España.
- El espectáculo integra el universo inmersivo Macondo Park, con gastronomía, moda, literatura y directos previos como el de Guitarricadelafuente desde primera hora de la tarde.
- Un repertorio milimetrado de más de dos horas que transitó desde los clásicos de Pies descalzos hasta sus recientes himnos globales con Bizarrap, Karol G y Rauw Alejandro.
Macondo Park: la antesala inmersiva a gran escala
Lejos del formato convencional de un concierto al uso, el desembarco de Shakira en la capital española comenzó a gestarse a media tarde. Las puertas de Macondo Park abrieron a las 15:30 horas, activando desde las 16:00 un circuito de carpas y áreas temáticas dedicadas a la moda, la gastronomía autóctona caribeña y la divulgación literaria inspirada en el realismo mágico. La iniciativa, comisariada directamente por la cantante colombiana, busca enriquecer la estancia de los seguidores antes del directo mediante una programación cultural continua que incluyó la actuación sorpresa del cantautor Guitarricadelafuente, encargado de templar los ánimos de las primeras filas con su particular fusión de folclore ibérico y sensibilidad contemporánea.
Un arranque demoledor marcado por la vanguardia pop
A las 20:45 horas, quince minutos después del horario previsto, la penumbra se adueñó del escenario principal de Iberdrola Music. Apoyada por un cuerpo de baile de alta precisión atlética y pantallas LED de última generación, Shakira irrumpió con «La Fuerte», el corte de pulso electrónico coproducido junto a Bizarrap, enlazándolo de inmediato con el dinamismo urbano de «Girl Like Me». Ataviada con un vestuario de tintes futuristas y arropada por un diseño de iluminación de vanguardia, la colombiana fijó de inmediato el tono de una noche diseñada sin respiro.
El primer tramo del repertorio sirvió como demostración de músculo sonoro, saltando sin fricciones entre épocas y estéticas: la precisión melódica de «Las de la Intuición», la nostalgia pop noventera de «Estoy Aquí» y la crudeza guitarrera de «Inevitable» dialogaron con la pegada bailable de «Te Felicito» y «TQG». Cada bloque escenográfico contó con transiciones visuales de alto impacto que permitieron a la artista articular los diversos capítulos de su discografía bajo un hilo conductor de reafirmación artística.
De la intimidad acústica al clímax del pop bailable
El punto de inflexión emocional del concierto llegó cuando el escenario redujo su escala luminosa para arropar la interpretación de «Acróstico». Sentada al piano y con imágenes familiares de sus hijos Milan y Sasha proyectadas en las pantallas gigantes, la artista ofreció la lectura más desnuda y sentida de la velada. Sin embargo, la calma duró poco: el recital recuperó revoluciones de inmediato mediante un bloque caribeño que encadenó «Copa Vacía», «La Bicicleta» y el clásico atemporal «La Tortura», desatando el baile colectivo en pista y gradas.
La nómina de colaboraciones estelares continuó con «Can’t Remember to Forget You» —tema grabado originalmente con Rihanna— y desembocó en una seguidilla implacable de éxitos globales como «Hips Don’t Lie», «Chantaje», «Monotonía», «Loca» y su reciente manifiesto de soltería «Soltera». Durante los interludios, la cantante aprovechó para dirigirse a sus seguidoras con un discurso centrado en la resiliencia personal y la sororidad: «Las mujeres ya no lloran. Las mujeres solas somos vulnerables, pero juntas somos invencibles».
El homenaje a Madrid y la memoria de una etapa vital
Uno de los pasajes más celebrados por la audiencia madrileña ocurrió durante la introducción de «Te dejo Madrid». Armada con su característica armónica de blues, la cantante rememoró la génesis del tema: relató con tono distendido que compuso la canción a los 19 años tras un desengaño amoroso con un joven madrileño, provocando la complicidad inmediata del recinto. La pista entera coreó la letra al unísono mientras la colombiana reivindicaba el peso biográfico de la ciudad: «Este es un lugar que ha sido parte de los años más importantes de mi vida. Aquí fui madre».
La revisión retrospectiva alcanzó cotas mayores con la ejecución de «Ojos así», con su icónica cadencia árabe, y «Antología», balada fundacional que reafirmó la vigencia de sus primeros trabajos discográficos. La comunión con las gradas se intensificó con el segmento deportivo, donde sonaron «Waka Waka (This Time for Africa)» y «Dai Dai», himnos estrechamente vinculados a los triunfos mundialistas de la selección española de fútbol en 2010 y 2026, transformando el espacio en un coro masivo.
Apoteosis final con La Loba y la sesión #53
Para el desenlace, tras más de dos horas de recital ininterrumpido, la producción reservó sus mayores trucos escénicos. Una imponente figura animatrónica de una loba emergió en el centro de la tarima para acompañar los compases de «She Wolf», preludio perfecto para el cierre definitivo con la «BZRP Music Sessions #53». El tema, coreado de principio a fin por las decenas de miles de asistentes, puso el broche de oro a una noche que consagra el arraigo de la artista en España y marca el listón para las once noches restantes de su residencia en la capital.