BARCELONA, 5 de octubre de 2026 — El músico y productor catalán Miki Lloret, al frente del proyecto Poggioli, estrena su esperado álbum de estudio Com Ho Fèiem Abans, una obra concebida a lo largo de dos intensos años de trabajo que sitúa a la escena urbana de Barcelona en un diálogo directo entre el rap contemporáneo y el pop melódico. Producido mano a mano junto a Galgo Lento y Marc Gelabert, el disco despliega diez cortes que exploran la vulnerabilidad, la ambición y los desencuentros generacionales.
En Portada
- Poggioli publica ‘Com Ho Fèiem Abans’, su trabajo más ambicioso hasta la fecha tras dos años de gestación en el estudio.
- Producción firmada por Galgo Lento y Marc Gelabert con alianzas de Xicu, Lluc, Rodi Li!, Meri Prata y Miks on the Mic.
- Un cancionero que conjuga bases de rap crudo, texturas orgánicas e introspección sobre la escena independiente catalana.
Dos años de laboratorio sonoro junto a Galgo Lento y Marc Gelabert
La gestación de Com Ho Fèiem Abans no responde a la inmediatez de los algoritmos de distribución digital. Poggioli ha cocinado este repertorio con paciencia de artesano en estrecha complicidad con Martí Galán (Galgo Lento) y Marc Gelabert, dos de los arquitectos de sonido más activos de la vanguardia catalana. La arquitectura sonora del trabajo bebe del rap clásico de bombo y caja, pero asimila sintetizadores analógicos, guitarras cálidas y líneas vocales cuidadas con precisión quirúrgica.
El álbum se nutre además de una red comunitaria sólida. Las colaboraciones vocales de artistas como Xicu, Lluc, Rodi Li!, Meri Prata y Miks on the Mic no funcionan como meros ganchos comerciales, sino como extensiones narrativas de cada una de las temáticas que vertebran el largo: la confrontación con uno mismo, la gestión de la autoestima, las dudas vitales, la tristeza compartida y el peso de la nostalgia.
Canción a canción: la radiografía de ‘Com Ho Fèiem Abans’
Para comprender la magnitud del proyecto, el propio Miki Lloret detalla los entresijos de las piezas que configuran el esqueleto del álbum:
1. ‘Deixaré de pensar en tu’ (feat. Rodi Li!)
El tema de apertura funciona como carta de presentación innegociable. Construido sobre un beat dinámico de Galgo Lento y con la aportación vocal de Rodi Li!, el corte establece el tono rítmico y confesional del disco.
«Desde que hicimos esta canción hace dos años supe que sería la intro del disco. Aunque en aquel momento la idea del álbum todavía estaba muy verde, había algo en la energía de la canción que daba sensación de introducción a algo, de declaración de intenciones», explica Poggioli sobre el arranque del elepé. «Con Rodi Li! siempre hemos tenido una química especial en el estudio; me encanta porque en la canción se nota que cuando estamos juntos nos presionamos el uno al otro para salir de nuestra zona de confort y hacer las cosas diferentes. El sample de Okdew de t’encanta com sona… se añadió un año después de tener la canción hecha. Tanto yo como Galgo Lento sentíamos que faltaba un elemento fresco que acabara de darle un empujón, y buscando música en catalán que pudiera encajar escuchamos la canción original de Okdw, nos miramos y fue como un clic instantáneo».
2. ‘Sintonia’
El segundo corte ahonda en el desencanto y las trampas del éxito en la industria musical actual. Nació durante las sesiones intensivas de mezcla y producción final en el invierno de 2026.
«En febrero estuvimos Gela, Galgo Lento y yo encerrados una semana acabando el disco, y un día mientras preparábamos la cena Gela nos puso una versión que había hecho de una canción de Persona, creo que Contradiccions. Le pedí que quitara sus voces y me dejara solo la instrumental. Yo acababa de ver la película Marty Supreme y tenía ganas de hacer una canción sobre esa ambición casi patética de la fama y los sueños que muchos tenemos», relata el artista barcelonés.
La consolidación del nuevo pop urbano en salas
El lanzamiento de Com Ho Fèiem Abans llega en un momento de efervescencia para la escena independiente. Con el álbum ya disponible en todas las plataformas, el proyecto de Miki Lloret prepara el salto a los escenarios de salas y festivales del circuito peninsular durante los próximos meses, donde el formato en directo trasladará la contundencia de las baterías urbanas y la sensibilidad coral que define este nuevo capítulo artístico.