MADRID, 26 de septiembre de 2026 — La ciudad de Nueva York rinde tributo formal a una de las figuras más trascendentes de la música popular estadounidense al oficializar el 25 de septiembre como el Día de Apreciación de Dolly Parton en Manhattan. La iniciativa, impulsada por la presidencia del distrito neoyorquino, convierte el icónico himno laboral ‘9 to 5’ en una efeméride cívica (9/25 en la notación anglosajona) para conmemorar el legado sonoro, cinematográfico y social de la cantautora de Tennessee.
En Portada
- El distrito de Manhattan institucionaliza el 25 de septiembre como jornada oficial de reconocimiento a la obra de Dolly Parton.
- La fecha rinde homenaje al clásico ‘9 to 5’ y coincide con una retrospectiva cinematográfica especial en el emblemático IFC Center.
- El reconocimiento subraya el alcance de su fundación Imagination Library, responsable de distribuir más de 300 millones de libros infantiles.
El simbolismo de ‘9 to 5’: del himno obrero al calendario oficial
La designación del 25 de septiembre no responde al azar del protocolo administrativo, sino a un juego numérico directo con la composición más reconocible del cancionero de Parton. Registrada a finales de 1980 como tema central de la comedia homónima dirigida por Colin Higgins y coprotagonizada junto a Jane Fonda y Lily Tomlin, ‘9 to 5’ trascendió las listas de éxitos de country y pop hasta transformarse en un estandarte de la clase trabajadora y la reivindicación laboral femenina.
El presidente del distrito de Manhattan, Brad Hoylman-Sigal, destacó durante el anuncio de la proclamación la vigencia universal del mensaje de la artista: «Dolly Parton no solo definió la excelencia en la composición musical, sino que construyó puentes culturales que cruzaron generaciones y geografías con empatía, humor y una dignidad inquebrantable». Con estas palabras, la administración local refrendó un consenso ciudadano que une a seguidores de la música de raíces con el público general.
El ritmo percusivo de ‘9 to 5’ —grabado originalmente por Parton haciendo chasquear sus propias uñas acrílicas en el estudio de grabación para simular el traqueteo incesante de las máquinas de escribir— conserva una vigencia absoluta en las plataformas de reproducción y en la memoria colectiva del pop internacional.
Retrospectiva en el IFC Center y resonancia en las salas de cine
La conmemoración neoyorquina no queda restringida al ámbito institucional. El circuito cultural de Manhattan se ha volcado con la efeméride a través de una programación monográfica en el IFC Center de Greenwich Village. Del 25 de septiembre al 1 de octubre, la emblemática sala independiente proyecta copias restauradas de los títulos fundamentales de su filmografía, entre los que figuran Steel Magnolias (1989), The Best Little Whorehouse in Texas (1982) y la propia 9 to 5.
Esta retrospectiva permite evaluar la versatilidad escénica de una compositora que supo trasladar su narrativa sureña de los escenarios de conciertos y el Grand Ole Opry al celuloide de Hollywood, manteniendo una autenticidad autoral poco frecuente en la industria del espectáculo norteamericano.
Filantropía de escala global: el impacto de Imagination Library
Más allá de sus decenas de números uno en las listas Billboard y sus múltiples galardones Grammy, la proclamación de Nueva York pone un acento fundamental en la labor humanitaria desarrollada por la artista a lo largo de más de tres décadas. Su proyecto insignia, Imagination Library, fundado en 1995 en homenaje a su propio padre —quien creció sin acceso a la alfabetización—, ha entregado de manera gratuita más de 300 millones de volúmenes a niños de Estados Unidos, Canadá, Reino Unido, Australia e Irlanda.
«Nunca concebí la música como un fin aislado, sino como una herramienta para devolverle al mundo una parte de lo que generosamente me brindó», dejó dicho la compositora en una de sus últimas reflexiones sobre el alcance educativo de su programa. Hoy, esa red beneficia a más de tres millones de menores cada mes, consolidando una dimensión filantrópica sin precedentes en el ámbito musical contemporáneo.
Un legado que inspira la cartelera y los festivales actuales
La influencia estilística y compositiva de Dolly Parton continúa reverberando en las nuevas hornadas de artistas que pueblan los carteles de festivales y salas de todo el mundo. Desde la reinterpretación de las raíces del folk hasta el reciente resurgimiento del country en circuitos comerciales globales, la solidez armónica y la agudeza lírica de canciones como ‘Jolene’, ‘Coat of Many Colors’ o ‘I Will Always Love You’ continúan marcando el estándar dorado de la canción de autor.
Con la proclamación de Manhattan, Nueva York se suma formalmente a la serie de homenajes que diversas urbes internacionales rinden a una creadora que demostró cómo la música popular puede erigirse en patrimonio afectivo universal.