BARCELONA, 4 de octubre de 2026 — El MIRA Festival desvela el cartel completo de su decimoquinta edición, que transformará el pabellón de Fira Montjuïc en Barcelona los días 6 y 7 de noviembre de 2026 en el epicentro de la música electrónica de vanguardia, la creación digital y la investigación visual. Encabezado por el nuevo espectáculo escénico de la productora Arca, el directo del legendario Martin Rev (fundador de Suicide) y la arquitectura sonora de Tortoise, el encuentro reúne a 27 proyectos sonoros y un nutrido circuito de instalaciones inmersivas dedicadas a los ecosistemas posthumanos.
En Portada
- Arca presenta en exclusiva el viernes 6 de noviembre el directo audiovisual de su nuevo ciclo discográfico tras la pentalogía ‘Kick’.
- Martin Rev (Suicide), Fennesz con Lillevan celebrando 25 años de ‘Endless Summer’, Tortoise y Max Cooper articulan un cartel intergeneracional de 27 directos.
- La muestra de arte digital explora la percepción algorítmica y la relación cuerpo-máquina con obras de Pinar Yoldas, Andreas Lutz y Sarabiotic en Fira Montjuïc.
Arca estrena directo y abre su nueva etapa musical
El anuncio sitúa a Arca en la cúspide de la jornada del viernes 6 de noviembre. La artista venezolana afincada en la capital catalana estrenará una escenografía de gran escala diseñada específicamente para el recinto ferial, concebida en torno al material sonoro de su próximo trabajo discográfico, el primero de larga duración tras cerrar la influyente serie de cinco volúmenes Kick. Su intervención articulará procesamiento vocal en tiempo real, síntesis deconstructiva y un despliegue lumínico interactivo.
«Volver a presentar obra en Barcelona con una infraestructura construida desde cero me permite replantear el espacio escénico como una extensión viva del cuerpo, el sintetizador y la piel cibernética», manifestó Arca al confirmar los detalles de su puesta en escena para el festival.
Pioneros y revisiones históricas: Martin Rev y el legado de Fennesz
La programación conmemorativa de los 15 años de MIRA subraya la genealogía de la música experimental. Uno de los mayores hitos de esta edición es la presencia de Martin Rev, teclista, compositor y cofundador de Suicide junto a Alan Vega a finales de la década de 1970 en Nueva York. Rev ofrecerá un concierto exclusivo arropado por los visuales reactivos de Divine Enfant VJ, combinando cajas de ritmo crudas, repetición minimalista y sintetizadores abrasivos que sentaron las bases del synth-punk, la EBM y el techno industrial.
La efeméride sonora continúa con la alianza entre Christian Fennesz y el artista visual Lillevan, quienes ejecutarán en directo una relectura integral de Endless Summer con motivo de su 25.º aniversario. Editado originalmente en 2001 por Editions Mego, el álbum permanece como una de las cumbres indiscutibles del glitch, el ambient y el tratamiento digital de guitarras acústicas.
Cruces de género: del post-rock de Tortoise al pulso de club
El espectro sonoro de esta entrega amplía sus márgenes con la incorporación de los estadounidenses Tortoise. Los pioneros de Chicago trasladarán su virtuosismo polirrítmico, vibráfonos y desarrollos instrumentales al escenario principal, demostrando la plena vigencia de su post-rock analógico en un contexto dominado por pantallas de alta definición y procesadores modulares.
La vertiente orientada a la pista de baile y la experimentación rítmica estará respaldada por el electro ácido y cortante de Helena Hauff, las geometrías de micro-sonido inmersivo de Max Cooper, la electrónica global de Nicola Cruz, y el impacto escénico del pop disonante de Shygirl y la ferocidad breakcore de Machine Girl. Completan el cartel propuestas de calado analítico como Space Afrika, Grand River, ML Buch, underscores, Ryoichi Kurokawa, Nosaj Thing junto al tecnólogo japonés Daito Manabe, el directo híbrido DATAPUNK de Anthony Rother, y una nutrida delegación formada por AMORE, Debit, Del Gesù, ear, Corprès, Kavari, DJ G2G, DJ Zero, Tutu, weed420 y el colectivo PROXIMA + R-010 + MATTEO.
«Esta edición consolida quince años de investigación sonora y visual ininterrumpida, explorando la fricción entre la biología, la inteligencia de las máquinas y la acústica contemporánea», subraya el equipo de comisariado de MIRA.
Instalaciones inmersivas y bio-arte digital
Fiel a su identidad fundacional desde 2011, MIRA dedica un pabellón específico a las artes visuales e instalaciones a gran escala, estructuradas bajo el eje conceptual de los ecosistemas posthumanos y la computación afectiva. Entre las piezas centrales destaca An Ecosystem of Excess de la investigadora Pinar Yoldas, una simulación biológica de organismos ficticios adaptados a la Gran Isla de Plástico del Océano Pacífico.
Por su parte, el estudio Sarabiotic exhibirá Evolutionary Signals, una escultura lumínica y reactiva generada por datos de corrientes marinas profundas; el artista Andreas Lutz pondrá en funcionamiento una red neuronal que traduce los rostros del público en partituras visuales; y el tándem integrado por Marc Arnela y I AM JAS presentará AEDOSSYNTH, una instalación mecánica compuesta por tres cabezas escultóricas que modulan síntesis de voz algorítmica.
Coordenadas y acceso a la 15ª edición
La cita tendrá lugar el viernes 6 y sábado 7 de noviembre de 2026 en las naves de Fira Montjuïc (Plaza de España, Barcelona), con apertura de puertas desde media tarde y programación continuada hasta la madrugada. Los abonos completos y las entradas de día para la 15ª edición ya se encuentran disponibles en los canales oficiales del certamen.