MADRID, 24 de octubre de 2026 — Los Planetas han estrenado oficialmente este viernes «Dos cruces», single inaugural del que será su décimo álbum de estudio y su primera entrega discográfica de largo recorrido tras el lanzamiento en 2022 de Las canciones del agua. La formación granadina, que durante los últimos meses de verano desgranó de manera selectiva este tema en escenarios de Madrid y diversos festivales peninsulares, fija así el rumbo formal de una etapa decisiva para su historia reciente.
En Portada
- Los Planetas presentan «Dos cruces», versión del célebre bolero de 1952, como carta de presentación de su décimo disco de estudio.
- La grabación confirma una reconfiguración nuclear: el teclista Banin Fraile no ha participado en las sesiones tras más de dos décadas y media en el grupo.
- El anuncio sucede a los reconocimientos de la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes y la repercusión de la cinta ‘Segundo Premio’.
Del cancionero popular de 1952 a la distorsión analógica
Lejos de acomodarse en la mera inercia o en la repetición de esquemas previsibles, el conjunto liderado por Juan Rodríguez (Jota) y Florent Muñoz ha acudido a los archivos de la memoria musical hispana. «Dos cruces», pieza compuesta en 1952 por el vizcaíno Carmelo Larrea y popularizada originalmente por Antonio Machín, Ángelillo y posteriormente por infinidad de intérpretes a ambos lados del Atlántico, renace aquí envuelta en oleadas de fuzz, trémolos y un pulso rítmico hipnótico.
La adaptación no busca el mimetismo folclórico, sino la apropiación sentimental. Las progresiones armónicas del bolero original se funden con las señas de identidad del sonido espacial que el combo forjó desde Granada a mediados de los noventa. La voz de Jota arrastra los versos clásicos con ese fraseo arrastrado y lacerante que convierte la fatalidad amorosa en una letanía existencialista sobre el paso de los años y la pérdida.
«Rescatar melodías que forman parte de la memoria sentimental colectiva no es un ejercicio de arqueología ni de nostalgia fácil; es una forma de mantener vivas canciones que tienen un peso poético imborrable», ha señalado la propia banda a través de su oficina editorial al ser consultada por el origen de la grabación.
La ausencia de Banin Fraile y la reconfiguración del sonido
El dato que ha sacudido de forma inmediata a la base de seguidores del grupo es la conformación de los créditos de la grabación. Tras veintiocho años ininterrumpidos en las filas del proyecto, el teclista y guitarrista Banin Fraile no ha intervenido en el registro de este adelanto ni forma parte de las sesiones del futuro disco. Fraile, incorporado durante el complejo periodo de gestación de Una semana en el motor de un autobús (1998) tras la salida de May Oliver, había sido pieza indispensable en la arquitectura sónica de hitos como Unidad de desplazamiento o La leyenda del espacio.
Esta reestructuración devuelve el núcleo operativo a la interacción primaria entre las guitarras de Florent y la lírica de Jota, sustentadas por la solvencia percusiva de Eric Jiménez y las líneas de bajo de Julián Méndez. Sin el colchón de sintetizadores atmosféricos característico de Banin, «Dos cruces» exhibe una crudeza guitarrera más directa, donde los pedales de distorsión recuperan el primer plano y los desarrollos instrumentales respiran con mayor sequedad.
Fuentes próximas al entorno de la formación confirman que la separación se ha producido de mutuo acuerdo y sin estridencias públicas, respondiendo al deseo del músico de focalizar sus energías en otros proyectos experimentales y de producción independiente.
Un manifiesto contra el olvido algorítmico
El lanzamiento de «Dos cruces» llega acompañado de una marcada lectura sociopolítica, habitual en el ideario planetario. En un panorama dominado por la rotación fugaz de canciones diseñadas para consumir en segundos, el grupo reivindica el rescate del patrimonio melódico como un dique de resistencia cultural frente a la homogenización dictada por las métricas de consumo digital.
«El algoritmo condena al olvido todo aquello que no genera una interacción instantánea; rescatar canciones con setenta años de historia es un acto de desobediencia frente a esa tiranía», subraya la formación en sus notas de producción. Esa colisión entre lo pretérito y lo contemporáneo entronca directamente con las investigaciones flamencas que iniciaron en 2007 y que hallaron continuidad en las adaptaciones lorquianas de su anterior álbum.
Para Los Planetas, el bolero comparte con el cante jondo la misma médula trágica: la imposibilidad del amor absoluto, la condena del desengaño y el peso del destino. Al pasarlo por el tamiz del shoegaze y el noise pop, la composición de Larrea se convierte en un himno fúnebre y expansivo que conecta generaciones distantes mediante la vibración de los amplificadores.
El impacto de ‘Segundo Premio’ y el horizonte de 2027
Este regreso discográfico se produce tras dos temporadas de intensa visibilidad pública para la mitología de la banda. El estreno en las salas de cine de Segundo Premio, el largometraje codirigido por Isaki Lacuesta y Pol Rodríguez que recrea de forma libérrima y lisérgica la grabación de su disco capital en Nueva York, revitalizó el interés general por su trayectoria. La película se alzó con la Biznaga de Oro en el Festival de Málaga, cosechó tres galardones en dicho certamen y fue seleccionada por la Academia de Cine para representar a España en la carrera hacia los premios Oscar.
Pese a mantenerse rigurosamente al margen de la producción de la película y no participar en su campaña promocional, el impacto del filme situó nuevamente su repertorio en los primeros puestos de escuchas en plataformas y atrajo a una audiencia bisoña hacia su discografía clásica. Lejos de dejarse arrastrar por la tentación de una gira conmemorativa al uso, la respuesta del grupo ha sido encerrarse a registrar material estrictamente inédito.
Distinguidos en 2023 con la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes por parte del Ministerio de Cultura, Los Planetas afrontan esta nueva etapa con la vista puesta en una serie de comparecencias seleccionadas en las principales capitales antes de acometer la presentación formal del álbum completo, previsto para los primeros meses del próximo ejercicio.