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GB redefine el sonido de Copenhague con ‘Herzsprung’ y confirma su primer concierto en España

El músico danés GB (Gustav Berntsen) publica su esperado álbum 'Herzsprung' y anuncia su debut en directo en la sala El Sótano de Madrid el 12 de septiembre.

GB redefine el sonido de Copenhague con 'Herzsprung' y confirma su primer concierto en España
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MADRID, 22 de agosto de 2026 — El compositor y multiinstrumentista danés Gustav Berntsen, conocido artísticamente bajo las siglas GB, ha estrenado hoy en todas las plataformas su nuevo álbum de estudio, titulado Herzsprung, consolidándose como una de las miradas más singulares y esquivas de la vanguardia escandinava. De manera paralela al lanzamiento discográfico, el músico nórdico ha anunciado oficialmente su primer concierto en España, fijado para el próximo sábado 12 de septiembre de 2026 en la emblemática sala El Sótano de Madrid.

En Portada

  • GB (Gustav Berntsen) estrena Herzsprung, su esperado nuevo álbum tras el impacto de Gusse Music en 2024.
  • El disco desafía los clichés del pop nórdico fusionando art-rock, free jazz, texturas de slowcore y grunge minimalista.
  • El artista danés debutará sobre los escenarios españoles el próximo 12 de septiembre en la sala El Sótano de Madrid.

Más allá de las etiquetas: la desconstrucción del ‘sonido Copenhague’

Durante el último lustro, la capital de Dinamarca se ha erigido en uno de los focos de mayor irradiación e innovación estética de Europa, alumbrando un ecosistema sonoro donde conviven figuras de renombre internacional como Erika de Casier, Smerz, ML Buch o Astrid Sonne. Bajo la etiqueta mediática del denominado ‘sonido Copenhague’ se suele agrupar una sensibilidad etérea, dominada por el pop de dormitorio, las melodías vaporosas, el R&B sofisticado y el tratamiento digital cristalino de las voces. No obstante, la propuesta artística de Gustav Berntsen dinamita cualquier intento de encasillamiento complaciente.

Forjado en los locales subterráneos y espacios autogestionados de los barrios de Nørrebro y Vesterbro, Berntsen ha desarrollado un lenguaje que bebe tanto de la tradición experimental de sellos históricos como Posh Isolation o Escho como del rock alternativo más austero de los años noventa. Lejos de recrearse en texturas de ensueño predecibles, Herzsprung profundiza en una senda mucho más áspera, nocturna e imprevisible. El sucesor de su elogiado trabajo de 2024, Gusse Music, se construye sobre guitarras desnudas que recuerdan a la parquedad de Slint o Codeine, secciones rítmicas sincopadas con ramalazos de free jazz y una interpretación vocal quebradiza y magnética que rehúye la afinación perfecta en pos de una emoción descarnada y sincera.

«Copenhague es una ciudad hermosa pero también fría, gris y profundamente introspectiva durante muchos meses del año», comenta Berntsen al reflexionar sobre la gestación de sus nuevas composiciones. «No me interesa fabricar música de fondo decorativa para listas de reproducción algorítmicas; busco momentos de fricción, silencios incómodos y melodías que parezcan estar a punto de romperse en pedazos mientras las estás escuchando. Herzsprung es el reflejo directo de esa contradicción vital entre la belleza melódica y el caos urbano cotidiano».

Arreglos analógicos, improvisación y tensión lírica en ‘Herzsprung’

En el plano instrumental, Herzsprung destaca por una rigurosa y deliberada economía de elementos. Grabado en riguroso directo en un antiguo almacén portuario reconvertido en estudio en las afueras de Copenhague, el álbum prescinde por completo de sobreproducciones sintéticas para otorgar el protagonismo absoluto a la interacción orgánica entre los músicos: un piano vertical desvencijado, guitarras eléctricas sin pedales de modulación excesiva, sutiles apariciones de vientos disonantes y una percusión ejecutada con escobillas que respira al compás de la habitación.

Cortes como ‘Tideverv’, ‘Koldbrand’ o la propia pieza homónima despliegan un lirismo críptico cantado alternativamente en danés e inglés, explorando las tensiones de la incomunicación humana, el desgaste de las relaciones personales y el aislamiento metropolitano. La producción analógica resalta el grano de la cinta magnética, el chasquido de los amplificadores y los ruidos de fondo del propio espacio, dotando a la obra de un calor tangible que conecta directamente con la tradición del art-rock y el noise europeo más exigente.

«En el estudio trabajamos bajo la regla estricta de no realizar más de tres tomas por tema», relata el propio músico danés. «Cuando un grupo repite una canción quince veces pierde irremediablemente el misterio; la primera toma siempre contiene esa vacilación hermosa donde nadie sabe con certeza absoluta qué va a suceder en el siguiente compás, y es en esa fragilidad donde surge la magia irrepetible».

Debut en directo en Madrid: intimidad y magnetismo escénico en El Sótano

La llegada de GB a los escenarios españoles constituye una de las citas de culto más esperadas del arranque de la temporada de conciertos de otoño en la península. La presentación en directo de Herzsprung tendrá lugar el sábado 12 de septiembre en la sala El Sótano de Madrid, un espacio situado en pleno corazón de La Latina caracterizado por su aforo cercano, su atmósfera de club subterráneo y su acústica envolvente, cualidades idóneas para apreciar los sutiles matices dinámicos de su repertorio en vivo.

El circuito de salas de la capital continúa afianzando su posición como escala imprescindible para los talentos más innovadores del panorama independiente europeo, en paralelo a la rica actividad de conciertos y festivales en Madrid que dinamiza la agenda cultural durante todo el año. Los asistentes al recital tendrán la oportunidad de presenciar en formato íntimo la puesta de largo de un autor imprescindible para comprender las mutaciones sonoras que están redefiniendo el mapa musical del norte de Europa y que promete marcar la pauta del art-rock en las próximas temporadas.