SANTANDER, 25 de agosto de 2026 — El prestigioso conjunto de cámara Cuarteto Casals, considerado unánimemente por la crítica internacional como una de las formaciones de cuerda más virtuosas y refinadas de Europa, protagoniza este martes 25 de agosto una de las veladas más esperadas de la 75ª edición del Festival Internacional de Santander (FIS). La Sala Argenta del Palacio de Festivales de Cantabria acoge un recital de máxima exigencia técnica y expresiva en el que los violinistas Abel Tomàs y Vera Martínez Mehner, el violista Jonathan Brown y el violonchelista Arnau Tomàs abordan dos cumbres universales del repertorio camerístico: el monumental Cuarteto de cuerda nº 14 en Do sostenido menor, Op. 131 de Ludwig van Beethoven y el sobrecogedor Cuarteto de cuerda nº 8 en Do menor, Op. 110 de Dmitri Shostakóvich.
En Portada
- El Cuarteto Casals interpreta en el Palacio de Festivales de Cantabria dos obras cumbres del género firmadas por Beethoven y Shostakóvich.
- La formación, condecorada con el Premio Nacional de Música, celebra casi tres décadas de trayectoria internacional de referencia.
- La cita se enmarca dentro de los actos centrales del 75º aniversario del Festival Internacional de Santander frente a la bahía.
Diálogo espiritual entre el clasicismo tardío y la tragedia del siglo XX
El programa seleccionado por el combo catalán propone un profundo viaje emocional y estilístico a través de dos partituras que revolucionaron para siempre las posibilidades tímbricas de los cuatro instrumentos de arco.
Escrito en 1826, pocos meses antes de su muerte y en un estado de absoluta sordera, el Opus 131 de Beethoven está considerado por compositores y musicólogos como la cima absoluta del pensamiento abstracto del genio de Bonn. Estructurado en siete movimientos continuos interpretados sin interrupción, la obra desafía las convenciones formales de la sonata tradicional para adentrarse en una introspección polifónica de inaudita modernidad armónica, transitando desde la desolada fuga inicial (Adagio ma non troppo e molto espressivo) hasta el feroz allegro final.
En el extremo opuesto del díptico, el Cuarteto nº 8 de Shostakóvich, compuesto en Dresde en 1960 durante apenas tres jornadas febriles y dedicado formalmente «a las víctimas del fascismo y de la guerra», condensa la tragedia humana del siglo XX mediante el célebre motivo criptográfico D-S-C-H (Re-Mi bemol-Do-Si), que el compositor soviético entrelaza con citas de sus propias sinfonías y melodías del folklore judío en un grito desgarrador contra la opresión totalitaria y el dolor de la devastación bélica.
«Enfrentar el Opus 131 de Beethoven y el Octavo de Shostakóvich en una misma noche exige una entrega física y mental absoluta», explican los miembros del cuarteto. «Son dos obras que no permiten la complacencia; cada compás interpela directamente a la conciencia del oyente y exige a los cuatro músicos una simbiosis sonora donde las individualidades se diluyen por completo en el discurso dramático».
Una trayectoria de excelencia discográfica y rigor interpretativo
Fundado en 1997 en el seno de la Escuela Superior de Música Reina Sofía de Madrid bajo el magisterio de Rainer Schmidt y Walter Levin, el Cuarteto Casals consolidó su proyección internacional tras alzarse con los primeros premios en los prestigiosos concursos de Londres y Hamburgo. Condecorados con el Premio Nacional de Música y el Premio Ciudad de Barcelona, su dilatada discografía exclusiva para el sello Harmonia Mundi incluye integrales aclamadas de los cuartetos de Schubert, Mozart y la magna grabación completa de los cuartetos de Beethoven, elogiada en todo el mundo por su equilibrio entre rigor historicista y temperamento mediterráneo.
El cuarteto se distingue asimismo por el empleo de instrumentos históricos de excepcional factura lutheril (violines Guadagnini y Camilli, viola Maggini y violonchelo Tononi) encordados con tripa para el repertorio clásico, lo que otorga a sus interpretaciones una calidez acústica, una transparencia polifónica y un relieve dinámico únicos en el panorama camerístico actual.
La presencia del Cuarteto Casals en el Palacio de Festivales de Cantabria refuerza el compromiso del FIS con la excelencia en la música de cámara dentro de su histórica 75ª edición. Frente a la bahía de Santander, los cuatro instrumentistas volverán a demostrar por qué su depurada articulación, el empaste milimétrico de sus cuerdas y su hondura conceptual continúan marcando el estándar interpretativo de la música clásica en el panorama global.
Magisterio pedagógico y la acústica privilegiada de la Sala Argenta
Más allá de su incesante actividad concertística en las salas más prestigiosas del planeta —desde el Wigmore Hall de Londres y la Philharmonie de París hasta el Carnegie Hall de Nueva York y el Konzerthaus de Viena—, el Cuarteto Casals ejerce una labor pedagógica de incalculable valor formativo. Como profesores residentes en la Escuela Superior de Música de Cataluña (ESMUC) y profesores invitados en cátedras internacionales, los cuatro músicos han tutelado a toda una nueva y brillante hornada de cuartetos españoles que hoy triunfan en los auditorios europeos.
La elección de la Sala Argenta del Palacio de Festivales de Cantabria para este concierto conmemorativo de la 75ª edición del FIS no es casual. Dotada de una concha acústica de maderas nobles y un volumen espacial idóneo para la propagación natural de las frecuencias de cuerda frotada sin necesidad de amplificación electroacústica, la sala santanderina permitirá apreciar con absoluta nitidez cada matiz tímbrico, los ataques en pianissimo de la fuga beethoveniana y la violencia percusiva de los unísonos de Shostakóvich en una de las noches más memorables del verano cultural en el norte peninsular.