En el cambiante y a menudo previsible ecosistema de la música independiente contemporánea, Looping GREIS se erige como una de las propuestas más singulares, audaces e inclasificables de la vanguardia sonora española. Tras este proyecto artístico multidisciplinar se encuentra Gracia Texidor, creadora madrileña nacida en los años ochenta, auténtica mujer-orquesta del siglo XXI y pionera absoluta de la investigación y consolidación del livelooping vocal en nuestro país. Licenciada en Bellas Artes, formada con rigor en arte dramático y escritora por vocación, Texidor canaliza en su alter ego una confluencia orgánica de disciplinas donde la música dialoga de tú a tú con la performance escénica, el humor crítico, la experimentación comunitaria y una maestría vocal que desafía las fronteras tradicionales de la composición.
Orígenes, Formación y el Hallazgo del Livelooping: La Voz como Arquitectura Total
La gestación de Looping GREIS responde a una búsqueda constante de autonomía creativa y expresión artística total. Procedente de un trasfondo donde las artes plásticas, el teatro físico y el canto convivían de forma natural, Gracia Texidor pronto descubrió que la tecnología del bucle en directo (live looping) ofrecía el lienzo perfecto para articular su universo sonoro sin atarse a las estructuras convencionales de una banda de formato tradicional. Dotada de una extraordinaria capacidad para el desdoblamiento tímbrico y rítmico, comenzó a experimentar con la pedalera de loops como si de un lienzo en blanco se tratase, superponiendo capas armónicas, contracantos, síncopas percusivas generadas mediante beatbox y líneas de bajo orgánicas nacidas exclusivamente de su garganta.
Esta aproximación artesanal y a la vez vanguardista la situó de inmediato como un referente innovador en el panorama nacional. Su formación académica en Bellas Artes permea de manera indeleble cada una de sus producciones: concibe cada pieza musical no como una simple sucesión de estrofas y estribillos, sino como una escultura sonora tridimensional donde el espacio, el timbre, las texturas y el dinamismo rítmico poseen un peso plástico tangible. Paralelamente, su sólida trayectoria pedagógica como profesora de técnica vocal y directora coral le ha otorgado un dominio anatómico y expresivo de la voz insólito en el circuito pop y alternativo, permitiéndole transitar con pasmosa naturalidad desde melodías líricas de infinita delicadeza hasta pasajes percusivos abrasivos e hipnóticos.
Identidad Sonora: Del Reguetón Filosófico al Techno Feminista y el Folk Descastado
Si algo define el corpus estilístico de Looping GREIS es su negativa rotunda a encasillarse en géneros herméticos o fórmulas condescendientes con las modas del mercado. Con raíces familiares que enlazan con cuatro extremos de la península ibérica, Texidor se define a sí misma con orgullo como una «descastada», una hija del Madrid urbano de finales del siglo XX cuya herencia cultural es la hibridación continua, la cacofonía urbana y el cruce desprejuiciado de influencias. Su música es un collage sonoro libre y desafiante, donde el folclore popular ibérico confluye sin fricciones con el hip hop, el soul, la electrónica de club, el dancehall y la canción de autor satírica.
Esa audacia conceptual alcanza su cénit en composiciones que no temen desmontar los tópicos de los géneros masivos para cargarlos de contenido reflexivo y mordacidad política. Muestra incontestable de ello es «La Caverna», pieza bautizada por la propia autora como un auténtico «reguetón filosófico». Apoyándose en el ritmo sincopado del dembow recreado únicamente a base de beatbox y armonizaciones vocales, Texidor reinterpreta el célebre mito platónico para arrojar una mirada lúcida, ácida e irónica sobre la adicción colectiva a las pantallas digitales, el aislamiento inducido por las redes sociales y la confusión entre el simulacro virtual y la realidad tangible tras la pandemia de COVID-19. En una línea de agitación estética similar se inscribe «MAKITA», un demoledor himno de techno contestatario concebido en colaboración con el Coro Animal y articulado en torno a la obra de la performer suiza Angela Marzullo, donde el pulso marcial de la rave clandestina se pone al servicio de la sororidad, el feminismo combativo y la fiesta comunitaria.
La Potencia del Directo: Virtuosismo Técnico, Escenografía y Comunión Colectiva
El escenario constituye el hábitat natural donde Looping GREIS despliega toda su envergadura como artista integral. Sus recitales prescinden por completo de pistas de acompañamiento pregrabadas o artificios digitales ocultos: cada compás, cada armonía y cada golpe rítmico que envuelve la sala es generado rigurosamente en directo, a la vista y al oído del público congregado. Frente a un micrófono y su estación de bucles, Texidor construye arquitecturas sonoras monumentales desde el silencio más absoluto, desnudando el proceso de creación musical en un fascinante ejercicio de ilusionismo acústico y virtuosismo interpretativo.
Lejos de caer en la frialdad técnica o la introspección académica, la presencia escénica de Looping GREIS desborda carisma, teatralidad y una contagiosa vis cómica. Con una desparpajante capacidad para la improvisación y el diálogo con la platea, convierte cada velada en un espacio de celebración comunitaria y catarsis colectiva. Su estrecha vinculación con otras artes escénicas enriquece además sus espectáculos con elementos de circo contemporáneo, danza y dramaturgia, colaborando asiduamente con compañías de referencia como la de Andrea Ríos (con quien desarrolló el espectáculo multidisciplinar «Morpha»), integrando en escena acrobacias, números aéreos y coreografías tribales que potencian la dimensión performativa de sus conciertos.
Trayectoria Discográfica, Premios y Proyección en el Circuito Musical
A lo largo de más de una década de recorrido continuado, Looping GREIS ha cosechado un sólido reconocimiento tanto por parte de la crítica especializada como de las instituciones culturales. Su propuesta ha sido distinguida con premios de enorme prestigio en certámenes nacionales de referencia para el talento emergente e innovador, entre los que destacan el certamen del Instituto de la Juventud (INJUVE), el circuito FestiMAD y el concurso nacional Pasión Rock, además de contar con menciones honoríficas en convocatorias internacionales. Su paso por las ondas de Radio 3 y sus directos fuera de las fronteras españolas auspiciados por la red del Instituto Cervantes han consolidado su estatus como una de las embajadoras más creativas del livelooping contemporáneo.
Tras la publicación de sus primeros trabajos discográficos, la artista alcanza su plena madurez creativa con su tercer larga duración, Sin raíces, la descastada, un ambicioso proyecto respaldado oficialmente por las Ayudas a la Creación de la SGAE y las Ayudas a la Creación del Ayuntamiento de Madrid. Con este disco, Gracia Texidor reivindica la condición mestiza y desprejuiciada de la música nacida en las urbes contemporáneas, consolidando a Looping GREIS como un faro de frescura, inteligencia lírica y vanguardia sobre los escenarios de salas y festivales de todo el territorio nacional.