MADRID, 2 de octubre de 2026 — La formación británica de synth-pop y new wave A Flock of Seagulls debutará por primera vez en suelo argentino el próximo viernes 9 de octubre en la sala El Teatrito de Buenos Aires. Capitaneada por su histórico vocalista y teclista Mike Score, la banda de Liverpool aterriza en la capital porteña en el marco de su Latin American Tour 2026 para celebrar casi cinco décadas de trayectoria.
En Portada
- A Flock of Seagulls actúa por primera vez en Argentina tras 47 años de trayectoria ininterrumpida.
- El repertorio combina clásicos de 1982 como «I Ran» y «Space Age Love Song» con piezas de su reciente álbum ‘Sweet Dreams’.
- La gira internacional recorre salas de Buenos Aires, Lima, São Paulo y Santiago de Chile antes de regresar a Europa.
Cuatro décadas de espera: el primer aterrizaje en Sudamérica
Pese a haber marcado el pulso radiofónico de los primeros años ochenta y consolidarse como un estandarte de la Segunda Invasión Británica, el conjunto fundado en Liverpool en 1979 mantenía una deuda pendiente con el público sudamericano. La actual formación de directo —integrada por Mike Score en la voz y sintetizadores, Pando al bajo, Kevin Rankin en la batería y Gordon Deppe a la guitarra rítmica y solista— saldará esa cuenta pendiente en el céntrico recinto de la calle Sarmiento.
El concierto de Buenos Aires forma parte de un itinerario continental que incluye paradas confirmadas en Perú, Brasil y Chile. Para la comunidad seguidora del new wave y el post-punk clásico, la visita representa la oportunidad de experimentar en vivo la precisión rítmica de canciones que definieron la transición analógica hacia la música electrónica moderna.
La arquitectura sonora de 1982: sintetizadores, delays y un Grammy
El núcleo del repertorio se apoya en el álbum homónimo publicado en 1982, un trabajo conceptual articulado en torno a relatos de ciencia ficción y atmósferas espaciales que alcanzó los primeros puestos en las listas de Estados Unidos, Australia y Nueva Zelanda. Pistas ineludibles como «Space Age Love Song» y «I Ran (So Far Away)» exhiben el diálogo característico entre sintetizadores envolventes y arpegios de guitarra procesados con ecos y delays modulados.
La singularidad del cuarteto se consagró formalmente en 1983, cuando obtuvieron el premio Grammy a la Mejor Interpretación Instrumental de Rock por la pieza «D.N.A.». En aquel periodo, el grupo alternaba apariciones multitudinarias en el histórico US Festival de California con extensas giras internacionales acompañando a The Police.
El proceso compositivo de sus canciones más memorables combinaba vivencias fortuitas y espontaneidad lírica. Respecto a la gestación de «Wishing (If I Had a Photograph of You)», el propio Mike Score ha recordado públicamente la anécdota que dio origen a la letra: «Conocí a una chica en una fiesta que llevaba una cámara Polaroid; me dijo que si me quedaba con una foto suya, la olvidaría al instante. Escribí la canción precisamente por esa necesidad instintiva de retener un recuerdo que sabía que se iba a desvanecer».
Identidad visual, el impacto de la era MTV y la huella pop
El despegue internacional de A Flock of Seagulls resultó inseparable de la eclosión de la televisión musical. El videoclip de «I Ran (So Far Away)», rodado con recursos modestos y una puesta en escena dominada por espejos angulares y luces frías, entró en rotación continua en los primeros meses de emisión de MTV. Aquella difusión masiva fijó la estética futurista del grupo en la memoria colectiva de la década.
El corte de pelo asimétrico de Mike Score trascendió el ámbito estrictamente musical para convertirse en un icono del diseño y la moda de la época, citado décadas más tarde en obras cinematográficas como Pulp Fiction de Quentin Tarantino. La génesis del nombre del grupo también guarda relación con la escena underground británica de finales de los setenta. El vocalista relató en diversas entrevistas cómo surgió la idea: «Estábamos en primera fila viendo tocar a The Stranglers, que era nuestra banda de cabecera. De repente, su cantante gritó ‘a flock of seagulls’ hacia el público. En ese momento exacto nos miramos y supimos que ese tenía que ser el nombre definitivo».
Vigencia en estudio: exploraciones sinfónicas y el disco ‘Sweet Dreams’
Lejos de limitar su actividad al circuito nostálgico, la banda ha mantenido una notable productividad en los últimos años. En 2018, los cuatro integrantes fundacionales volvieron a reunirse en el estudio para registrar Ascension junto a la Orquesta Filarmónica de Praga, proyecto continuado en 2021 con String Theory, donde reimaginaron temas como «Messages», «Say You Love Me» y «Remember David» mediante arreglos de cuerda y metales.
El hito más reciente en su catálogo discográfico es Sweet Dreams, publicado a finales de 2024, que supuso su primera entrega de material inédito de estudio tras casi tres décadas de silencio compositivo. Las nuevas composiciones preservan la pulsión rítmica del synth-pop británico clásico adaptada a las posibilidades de producción contemporáneas, integrándose con naturalidad en el repertorio de directo junto a clásicos como «The More You Live, the More You Love».
Coordenadas del concierto en Buenos Aires
La actuación en El Teatrito abrirá sus puertas a las 20:00 horas del viernes 9 de octubre. La cita promete una revisión exhaustiva de un cancionero imprescindible para comprender la evolución del pop electrónico europeo de los años ochenta y su influencia permanente en las corrientes contemporáneas del indie y el synthwave.