MADRID, 13 de noviembre de 2026 — El dúo turco She Past Away presentará su cuarto álbum de estudio, Mizantrop, en los escenarios españoles durante febrero de 2027 a través del Mizantrop Tour, con actuaciones programadas en la Sala El Tren de Granada, la Sala Copérnico de Madrid y la Sala Salamandra de L’Hospitalet de Llobregat en Barcelona.
En Portada
- El tándem formado por Volkan Caner y Doruk Öztürkcan regresa a España con tres paradas dentro del Mizantrop Tour gestionado por Fantaxtik Events.
- Su cuarto LP, Mizantrop, ve la luz bajo los sellos Fabrika Records en Europa y Metropolis Records en Norteamérica, consolidando su sonido darkwave y post-punk en turco.
- Las citas en directo tendrán lugar el 18 de febrero de 2027 en Granada (Sala El Tren), el 19 en Madrid (Sala Copérnico) y el 20 en L’Hospitalet de Llobregat (Sala Salamandra).
Tres paradas estatales para desplegar la liturgia de ‘Mizantrop’
La promotora Fantaxtik Events asume la producción ejecutiva de este nuevo itinerario por la península ibérica, articulado en tres jornadas consecutivas concebidas para recintos de aforo medio especializados en programaciones alternativas y sonidos oscuros. El periplo arrancará el jueves 18 de febrero de 2027 en la histórica Sala El Tren de Granada, espacio emblemático para la escena subterránea andaluza. Veinticuatro horas después, el viernes 19 de febrero, la expedición recalará en la Sala Copérnico de Madrid, sala con tradición en albergar citas internacionales de coldwave y gothic rock. La gira concluirá el sábado 20 de febrero de 2027 en la Sala Salamandra de L’Hospitalet de Llobregat, uno de los núcleos neurálgicos para la música en vivo en el área metropolitana de Barcelona.
El regreso de la formación se produce tras un dilatado periodo de trabajo en el estudio que culminó con el lanzamiento de Mizantrop (2026), su primera referencia de larga duración en siete años desde la publicación de Disko Anksiyete en 2019. Durante este tiempo, la banda mantuvo activo su contacto con el público europeo mediante apariciones puntuales en grandes citas de la subcultura gótica, como el festival Wave-Gotik-Treffen en Leipzig o el Amphi Festival de Colonia, consolidando una base de seguidores que ha crecido de forma constante tanto en los circuitos especializados como en el panorama post-punk global.
La arquitectura sonora de ‘Mizantrop’: sintetizadores analógicos y pulso maquinal
El cuarto trabajo discográfico de She Past Away cuenta con distribución compartida a escala internacional: la discográfica independiente ateniense Fabrika Records asume la edición física y digital en el territorio europeo, mientras que el histórico sello Metropolis Records se encarga de la distribución en Norteamérica. Esta alianza mantiene el esquema operativo con el que el conjunto ha gestionado su catálogo discográfico desde la década pasada, garantizando una penetración coordinada en los dos principales mercados de la música oscura.
En el plano estilístico, Mizantrop prolonga la línea estética trazada por la banda desde sus primeros registros: líneas de bajo angulares procesadas con efectos de modulación, guitarras cargadas de reverberación y chorus inspiradas en la primera ola del post-punk británico de finales de los setenta, y una base rítmica electrónica sustentada en cajas de ritmos y secuenciadores programados con precisión quirúrgica. Frente al predominio de las texturas orgánicas del rock gótico tradicional, la producción musical del dúo incorpora elementos cardinales de la electronic body music (EBM) y de la coldwave europea, logrando patrones rítmicos acelerados que funcionan con igual eficacia en el contexto de un concierto de club que en la pista de baile.
La voz de barítono y el turco como seña distintiva
Uno de los factores determinantes en la consolidación internacional de She Past Away radica en la interpretación vocal de Volkan Caner. Su registro grave de barítono, sobrio y monocorde, dota a las canciones de una atmósfera severa y fúnebre, emparentada con las escuelas vocales de referentes como Andrew Eldritch o Ian Curtis. No obstante, el rasgo diferencial del proyecto reside en la decisión innegociable de cantar íntegramente en su lengua materna.
Lejos de limitar la recepción de su propuesta a las fronteras de Turquía, el empleo del idioma turco ha aportado una sonoridad fonética áspera y percusiva que encaja de manera natural con los compases electrónicos sincopados. Himnos pretéritos del grupo como "Kasvetli Kutlama", "Ritüel" o "Durdu Dünya" cimentaron esta identidad singular, transformando canciones cantadas en una lengua no hegemónica en piezas coreadas fonéticamente por audiencias de Alemania, México, Estados Unidos, Reino Unido o España.
Evolución de un proyecto de culto: de Bursa al circuito internacional
La trayectoria de She Past Away comenzó en Bursa en 2006, fundada por Volkan Caner y el teclista İdris Akbulut. Tras el lanzamiento del EP seminal Kasvetli Kutlama (2010), la entrada definitiva del productor, arreglista y teclista Doruk Öztürkcan redefinió la dirección técnica de la banda hacia un formato de dúo autosuficiente. Su álbum de debut, Belirdi Gece (2012), editado por Fabrika Records, fue recibido por la crítica especializada como una de las obras capitales del resurgimiento darkwave contemporáneo a comienzos de la década de 2010.
La continuidad llegó con Narin Yalnızlık (2015), trabajo en el que profundizaron en melodías más melancólicas y complejas, seguido de Disko Anksiyete (2019), donde la influencia del italo-disco decadente y el synth-pop siniestro cobró mayor protagonismo rítmico. En 2020 celebraron su décimo aniversario discográfico mediante X, un recopilatorio de remezclas que reunió a figuras señeras del género como Clan of Xymox, The Soft Moon, Boy Harsher y Lebanon Hanover, certificando el respeto que la banda concita entre sus contemporáneos.
Puesta en escena y convocatoria en los clubes de directo
El formato en vivo de She Past Away prescinde de artificios escenográficos para concentrarse en la intensidad de la ejecución técnica. Sobre las tablas, Volkan Caner asume la voz principal y las líneas de guitarra de corte punzante, mientras Doruk Öztürkcan controla los sintetizadores analógicos, el disparo de secuencias electrónicas y el apoyo de percusión electrónica. La iluminación suele apoyarse en contraluces marcados, estroboscopios sincronizados con los compases de bombo y densas capas de humo, recreando la estética visual heredada del clubbing gótico de los años ochenta.
Las tres fechas confirmadas en Granada, Madrid y L’Hospitalet de Llobregat marcan un hito relevante en el calendario de conciertos de música alternativa e industrial de 2027 en la península, confirmando el tirón sostenido de una banda que ha sabido convertir el hermetismo lingüístico y la fidelidad estilística en sus mayores fortalezas comerciales.