MADRID, 6 de noviembre de 2026 — Los Planetas han recibido el Premio Andalucía de la Música durante la gala celebrada en el Teatro CajaGranada en Granada, un galardón otorgado por la Junta de Andalucía en el marco de la segunda edición de los Premios Andalucía de la Cultura que coincide con el estreno de «Dos cruces», primer adelanto de su nuevo disco.
En Portada
- La Junta de Andalucía concede el Premio Andalucía de la Música a Los Planetas en el Teatro CajaGranada dentro de los II Premios Andalucía de la Cultura.
- El galardón consagra más de tres décadas de trayectoria desde su eclosión con Super 8 hasta la reformulación flamenca de La leyenda del espacio.
- La formación reactiva su calendario discográfico con el lanzamiento de «Dos cruces», reinterpretación del bolero de Carmelo Larrea que precede al sucesor de Las canciones del agua.
Consagración institucional en el Teatro CajaGranada
La ceremonia de entrega de la segunda edición de los Premios Andalucía de la Cultura reunió este jueves en el auditorio del Teatro CajaGranada a trece personalidades e instituciones representativas del tejido artístico de la comunidad. En ese marco, el Premio Andalucía de la Música recayó en Los Planetas, ratificando el peso histórico de una formación que alteró de forma irreversible las coordenadas del pop independiente y el rock de guitarras en España desde comienzos de los años noventa.
El núcleo compuesto por J, Florent Muñoz y Eric Jiménez acudió a recoger una distinción que trasciende el homenaje conmemorativo. La concesión del premio subraya la vigencia de un proyecto que, lejos de acomodarse en la nostalgia de sus aniversarios escénicos, mantiene su pulso creativo y su capacidad para intervenir en los debates de la música popular contemporánea.
De la eclosión ruidista de ‘Super 8’ a la cima conceptual de 1998
El impacto de Los Planetas en la historiografía musical española comenzó a gestarse con la publicación de Super 8 (RCA, 1994). Producido por Fino Oyonarte, aquel debut canalizó la influencia del noise pop británico, The Jesus and Mary Chain, Mercury Rev y Spacemen 3, dotándola de una métrica lírica en castellano que conectó de inmediato con una generación desmarcada de las corrientes comerciales radiofónicas.
Tras la confirmación compositiva de Pop (1996), la banda afrontó en Nueva York la grabación de Una semana en el motor de un autobús (1998), obra capital producida por Kurt Ralske. La crudeza lírica sobre la toxicidad, la catarsis emocional y los arreglos de cuerda y distorsión estructuraron un álbum conceptual que la crítica especializada y el público sitúan de forma unánime como el cenit del rock alternativo en castellano de finales del siglo XX.
La transmutación de ‘La leyenda del espacio’ y el diálogo con la tradición andaluza
La verdadera singularidad de Los Planetas respecto a cualquier otra formación de su estirpe radica en su capacidad para desmontar el canon del rock anglosajón e hibridarlo con las raíces del flamenco. Tras anticipar vetas folclóricas en Un buen día y experimentos de psicodelia cósmica en Encuentros con entidades (2002) y Los poetas del amor nuevo (2004), la formación rompió moldes con La leyenda del espacio (2007).
Aquel trabajo, emparentado en audacia con el Omega de Enrique Morente y Lagartija Nick, abordó directamente los palos flamencos —soleares, alegrías, seguiriyas, tarantas y cañas— para reinterpretarlos a través de muros de sonido shoegaze, órganos saturados y compases flamencos ejecutados con contundencia rockera. Los Planetas dejaron de ser un fenómeno generacional para convertirse en arquitectos de una vía propia dentro del patrimonio sonoro andaluz, dialogando con la poesía de Lorca y la herencia cantaora de Granada sin renunciar al feedback ni a la psicodelia pesada.
«Dos cruces»: el bolero de 1952 abre la senda hacia un nuevo elepé
El reconocimiento institucional en Granada coincide con una etapa de actividad en el estudio de grabación. La banda ha presentado recientemente «Dos cruces», una versión del clásico compuesto en 1952 por Carmelo Larrea y Gunther Manuel Salinger. La composición, popularizada originalmente por figuras como Jorge Sepúlveda, Antonio Machín o María Dolores Pradera, ha sido trasladada por la formación a un terreno de densa instrumentación eléctrica, atmósferas nocturnas y tempos arrastrados.
El tema había formado parte del repertorio interpretado por Los Planetas en directo durante varias de sus apariciones en festivales y salas a lo largo del último verano. Su fijación definitiva en soporte de grabación anticipa el lanzamiento del que será su próximo álbum de estudio oficial, el primer cuerpo de trabajo de larga duración tras Las canciones del agua (2022), trabajo que reunió piezas publicadas durante el periodo pandémico junto a relecturas lorquianas como «El manantial».
Una influencia intergeneracional en la cartelera nacional
El galardón andaluz evidencia el alcance transversal de la escuela granadina fundada por el grupo. Tres décadas después de sus primeras maquetas, la sombra de su sonido se proyecta sobre bandas del pop estatal contemporáneo, desde Carolina Durante o Triángulo de Amor Bizarro hasta proyectos como Derby Motoreta’s Burrito Kachimba o Califato ¾, que han profundizado en la fusión de raíces y vanguardia eléctrica.
Con el estreno de «Dos cruces» y el proceso de preproducción de su nuevo disco en marcha, Los Planetas afrontan los próximos meses con la mirada puesta tanto en el lanzamiento de nuevas canciones como en el diseño de su próxima ronda de conciertos, revalidando su estatus de referencia ineludible en la escena musical española.