MADRID, 23 de octubre de 2026 — El dúo gallego Caamaño & Ameixeiras transforma el clásico «Soy Rebelde» de Manuel Alejandro en una conmovedora pieza de cámara registrada en el órgano de la Iglesia de la Universidad de Santiago de Compostela, dotando a la melodía de una crudeza armónica que anticipa su presentación en el Museo del Louvre de París.
En Portada
- Sabela Caamaño y Antía Ameixeiras despojan de ropajes orquestales el clásico compuesto por Manuel Alejandro en 1971 para integrarlo en su discurso de raíz y vanguardia.
- La acústica del templo barroco compostelano y el fuelle del órgano universitario marcan un registro sonoro basado en el despojo instrumental y la emoción contenida.
- La formación confirma fechas inminentes en Salamanca el 19 de noviembre y una cita institucional dentro del ciclo ‘España en París’ el 11 de diciembre.
La arquitectura sacra como resonador: el registro en Compostela
Registrar una obra melódica de alcance popular en el templo de la Universidad de Santiago de Compostela responde a una decisión estética meditada. Sabela Caamaño (acordeón cromático) y Antía Ameixeiras (violín y voz solista) no recurren al espacio monumental como mero decorado visual, sino como un elemento acústico vivo. Las bóvedas de sillería y los tubos del órgano barroco dialogan de forma directa con el aire que insufla el acordeón y la madera vibrante del violín, construyendo una atmósfera donde cada silencio adquiere un peso arquitectónico específico.
«Hay canciones que no recordamos haber aprendido: simplemente siempre estuvieron ahí. Soy Rebelde es una de ellas. Una canción que nos acompaña desde hace tiempo, casi sin pretenderlo. Y el órgano de la Iglesia de la Universidad de Santiago de Compostela nos pareció un lugar bonito desde el que volver a habitarla», explican las integrantes del dúo al contextualizar la génesis de esta interpretación.
La toma sonora captura la respiración del espacio, los crujidos mecánicos de los registros del órgano y la reverberación natural de la piedra gallega. En lugar de limpiar quirúrgicamente las frecuencias en posproducción, la mezcla preserva el grano áspero y cercano de la interpretación en directo, confiriendo a la grabación una pátina de verdad documental poco habitual en los lanzamientos contemporáneos.
Deconstruir a Manuel Alejandro: la rebeldía desde la vulnerabilidad
Publicada originalmente en 1971 bajo la producción de Rafael Trabucchelli e inmortalizada por la voz susurrante de Jeanette, «Soy Rebelde» fijó un estándar irrepetible en el pop orquestal en castellano de la época de Hispavox. Los arreglos de cuerda dramáticos y el ritmo de marcha lenta marcaban una queja generacional que Manuel Alejandro modeló a la medida de la melancolía adolescente. Más de medio siglo después, la revisión de Caamaño & Ameixeiras subvierte deliberadamente esa solemnidad melodramática para convertir el texto en una confesión desarmante.
La interpretación vocal de Antía Ameixeiras elude cualquier aspaviento técnico. Canta con proximidad casi camerística, apoyada en el contrapunto melódico de su propio violín y en los acordes sostenidos que Sabela extrae del acordeón cromático. El resultado desplaza el foco del reproche exterior hacia la introspección personal.
«La canción dibuja un tipo de rebeldía íntima: no una rebeldía épica ni combativa, sino una que nace de la vulnerabilidad, de la soledad y del deseo de encontrarse a una misma en un mundo que a veces no comprendemos. Y quizás por eso nos emocionó escucharla de esta manera: desnuda, frágil y enorme al mismo tiempo. Así nació esta versión. Espontánea, orgánica, libre. Rebelde», subrayan ambas músicas.
De la tradición instrumental a la reformulación contemporánea
Desde la constitución formal del proyecto en 2018, la trayectoria de Sabela Caamaño y Antía Ameixeiras ha destacado por su rigor en el estudio del repertorio tradicional y su audacia para cruzarlo con lenguajes del presente. Su álbum debut, Aire! (2021), supuso una irrupción fulgurante en el panorama de la música de raíz en la península ibérica, cosechando premios sectoriales gracias a una técnica ejecutiva depurada que renovaba muñeiras, pasodobles y alboradas con soltura camerística.
El salto cualitativo definitivo cristalizó con la publicación en 2023 de Quitar o aire, trabajo discográfico producido por Hevi (figura cardinal de proyectos renovadores como Fluzo o Malandrómeda). Aquel disco rompió los moldes habituales del folk gallego al integrar tratamientos electrónicos oblicuos, percusiones industriales y un tratamiento vocal de resonancias ancestrales. La colaboración posterior con el dúo catalán Tarta Relena en el sencillo «O meu amor» confirmó la voluntad del conjunto de tejer alianzas con los perfiles más singulares de la polifonía ibérica de vanguardia.
Esta lectura de «Soy Rebelde» enlaza con ese itinerario de búsqueda: demuestra que el cancionero popular de la segunda mitad del siglo XX puede ser abordado con las mismas herramientas interpretativas, el mismo respeto filológico y la misma pulsión experimental que una tonada recogida en las aldeas del interior de Galicia.
Paradas de directo: Salamanca y la proyección internacional en el Louvre
El estreno de esta pieza coincide con una intensa agenda de compromisos en vivo donde Caamaño & Ameixeiras trasladan al escenario su particular síntesis musical. La formación tiene fijada su próxima cita en Castilla y León el próximo 19 de noviembre, fecha en la que ofrecerán un recital exclusivo en la Biblioteca Torrente Ballester de Salamanca.
El broche del año llegará el 11 de diciembre con su participación en el prestigioso ciclo «España en París», que se desarrollará en el auditorio del Museo del Louvre en la capital francesa. Esta convocatoria sitúa a la dupla como una de las embajadoras más sólidas de la actual eclosión de la música de raíz del noroeste peninsular en circuitos institucionales y festivales de proyección europea, compartiendo horizonte con la corriente aperturista que atraviesa el panorama sonoro estatal.