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Maya Ongaku en Dabadaba: La Psicodelia Terrenal de Enoshima en San Sebastián

El trío japonés Maya Ongaku presenta 'Approach to the Miracle' en la Sala Dabadaba de San Sebastián. Crítica de un trance hipnótico ineludible.

Maya Ongaku en Dabadaba: La Psicodelia Terrenal de Enoshima en San Sebastián
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Desde las costas escarpadas de la isla de Enoshima, en la prefectura japonesa de Kanagawa, hasta la desembocadura del río Urumea frente a la bahía de La Concha, existe un hilo invisible tejido por el rumor de las mareas, el viento salino y una devoción infinita por los estados alterados de la conciencia sonora. Maya Ongaku, el trío nipón que ha cautivado a los paladares más exigentes de la psicodelia pastoral internacional, recala el viernes 2 de octubre de 2026 en el santuario vanguardista de la Sala Dabadaba en Donostia / San Sebastián. Esta cita promete convertirse en un ritual de contemplación hipnótica y vuelo cósmico, donde la delicadeza del folk oriental dialoga con la libertad del jazz espiritual y los ritmos flotantes del krautrock más ensoñador.

El viaje lisérgico y orgánico de Maya Ongaku recala en San Sebastián

El aterrizaje de la banda en el circuito de conciertos en Donostia-San Sebastián supone uno de los acontecimientos subterráneos más ilusionantes de la temporada musical del norte peninsular. Integrado por Tsutomu Sonoda (voz y guitarra acústica/eléctrica), Ryota Takano (bajo elástico y percusiones) y Kento Syo (batería y ambientes sonoros), el grupo no concibe sus recitales como un desfile de temas convencionales, sino como un continuo atmosférico en el que cada textura brota con la lentitud y la armonía de un fenómeno botánico.

En el escenario del Dabadaba, la formación desplegará una instrumentación orgánica y acústica que prescinde de estridencias tecnológicas innecesarias. El sonido de cuerdas frotadas, flautas de bambú, percusiones de madera y ecos analógicos transportará a los asistentes a un espacio mental ingrávido, donde la frontera entre la naturaleza salvaje y la arquitectura interior se disuelve por completo. La música de Maya Ongaku respira con una serenidad insólita, invitando a la audiencia a cerrar los ojos y dejarse mecer por una marea de frecuencias sanadoras.

De la costa de Kanagawa al sello Guruguru Brain: la alquimia de ‘Approach to the Miracle’

El origen de Maya Ongaku está íntimamente ligado a la comuna creativa y el café de playa que sus miembros fundaron en las inmediaciones de Enoshima. En aquel enclave costero, rodeados por el océano Pacífico y con la silueta lejana del monte Fuji recortada en el horizonte, comenzaron a improvisar grabaciones en casete buscando lo que ellos mismos bautizaron como «psicodelia terrenal» (earthly psychedelia): una música que, en lugar de escapar al cosmos exterior, echa raíces en la tierra fértil, las gotas de lluvia y el movimiento de las hojas.

Aquel magnetismo ancestral llamó de inmediato la atención de Go Kurosawa y Tomo Katsurada, fundadores de la célebre banda Kikagaku Moyo y directores del sello discográfico independiente Guruguru Brain. Fascinados por la madurez y la frescura del trío, decidieron editar en 2023 su álbum debut, Approach to the Miracle. El disco fue recibido con auténtico fervor por la prensa internacional, cosechando elogios unánimes en publicaciones como Pitchfork, The Wire y Uncut gracias a cortes seminales como «Nuska», «Melting» o «Water», donde convergen la tradición del ambient japonés de los años ochenta (con maestros como Hiroshi Yoshimura o Midori Takada en el recuerdo) y el acid-folk de resonancias atemporales.

Flautas pastorales, percusión flotante y jazz espiritual

Lo que diferencia a Maya Ongaku de otras propuestas de la escena psicodélica global es su asombroso control de la dinámica y el vacío. Lejos de saturar las pistas con muros de distorsión o pedales de fuzz descontrolados, Sonoda y sus compañeros trabajan el silencio como una nota más de la partitura. En directo, la inclusión de instrumentos de viento —con melodías pastorales de flauta y sutiles intervenciones de saxofón tenor— introduce un aliento de jazz espiritual que evoca las exploraciones más místicas de Pharoah Sanders o Don Cherry en comunión con el folklore tradicional asiático.

Las líneas de bajo de Ryota Takano sostienen la estructura con una calidez circular y bailable, sobre la cual la batería de Kento Syo dibuja patrones polirrítmicos sinuosos que parecen desobedecer las leyes de la gravedad. Tsutomu Sonoda acaricia la guitarra con afinaciones abiertas y un tacto aterciopelado, desgranando cantos de cadencia meditativa que trascienden la barrera idiomática para comunicarse directamente con el inconsciente de quienes escuchan.

Dabadaba: la guarida donostiarra para la vanguardia internacional

No existe en toda la cornisa cantábrica un recinto más idóneo para acoger esta experiencia sensorial que la Sala Dabadaba. Ubicada en el paseo de Mundaiz, junto a la orilla del río y a tiro de piedra del parque de Cristina Enea, la sala se ha convertido en un auténtico faro de resistencia cultural y dinamización artística desde su inauguración en 2014. Su programación abierta, valiente y siempre atenta a las corrientes subterráneas más estimulantes del planeta la sitúa como una de las salas más respetadas de Europa.

La acústica clara y envolvente del local, unida a una grada lateral que propicia la visibilidad perfecta y a un ambiente cálido e inclusivo, garantiza que el recital de Maya Ongaku se disfrute con el recogimiento y la devoción que merece. En Dabadaba, la distancia entre el artista y el espectador es inexistente: se comparte el mismo aire, el mismo pulso y la misma emoción, propiciando esas noches mágicas que quedan grabadas indelebles en la memoria colectiva de la ciudad.

Asimismo, cabe destacar la honda sintonía que la escena alternativa vasca ha demostrado históricamente hacia los sonidos de raíz japonesa y la vanguardia oriental. Desde la admiración por el legado de bandas señeras del krautrock germano hasta las giras memorables de colectivos afines, el público que acude habitualmente a la sala donostiarra posee una sensibilidad cultivada para apreciar los silencios elocuentes y la belleza tímbrica sin prisas. La presencia de Maya Ongaku en San Sebastián consolida este puente cultural transoceánico en un marco inmejorable.

Coordenadas del concierto: sumergirse en una experiencia mística frente al Cantábrico

El concierto de Maya Ongaku en la Sala Dabadaba de Donostia tendrá lugar el viernes 2 de octubre de 2026. La apertura de accesos se realizará a las 20:00 horas, estando programado el comienzo de la actuación para las 20:30 horas. El precio de las localidades oscila entre los 16 euros en compra anticipada y los 20 euros en taquilla.

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