MADRID, 23 de septiembre de 2026 — Alcalá Norte marca el pulso discográfico con el lanzamiento de su nuevo single «El endemoniao», anticipo oficial de su segundo álbum de estudio titulado Dejémoslo como estaba, antes de su inminente desembarco en las salas de Madrid y los principales escenarios del circuito estatal e internacional.
En Portada
- Alcalá Norte publica «El endemoniao», corte clave de su segundo disco Dejémoslo como estaba.
- Colaboraciones y producciones de peso técnico con nombres como Diosque, Estanislao López y Charly Ibañez.
- Diez proyectos emergentes y consolidados articulan un puente creativo directo entre España y Argentina.
El asalto filosófico de Alcalá Norte y la aceleración post-punk
La formación del este madrileño redobla la apuesta lírica y sonora tras el impacto de su debut homónimo. En «El endemoniao», la banda entrelaza líneas de guitarra afiladas, herederas directas del post-punk británico de finales de los setenta, con estribillos que beben de la inmediatez del pop rock. La composición sitúa en el centro las inquietudes filosóficas de Friedrich Nietzsche, trasladando la tensión de sus textos a una base rítmica implacable.
«Buscábamos una aceleración que no fuera gratuita, sino que sostuviera el peso del texto sin perder la aspereza en las voces», explican desde el seno del conjunto sobre el proceso de grabación de este corte, grabado como antesala de una extensa gira de otoño por recintos como La Riviera y festivales nacionales.
Rupturas de género: del pop urbano bonaerense a la canción rioplatense
El panorama transatlántico exhibe una notable riqueza tímbrica en sus estrenos recientes. Desde Chascomús, la productora y cantante Kate Kain debuta con su proyecto Astr0kate a través de «Sueño psicodélico». El tema fusiona patrones sincopados de música urbana con sintetizadores analógicos y cadencias tangueras, trazando un diálogo entre el folclore bonaerense y la vanguardia electrónica digital.
En una línea orgánica y testimonial, la compositora Jaz Pimentel edita Todo lo que pasó mientras no estabas, su segundo larga duración. Registrado íntegramente en vivo con producción compartida entre Matius y Tomi Porcelli, el álbum despliega ocho piezas donde dialogan el rock argentino clásico, los arreglos de viento y un piano acústico que abraza la nostalgia de la infancia y la fricción cotidiana de los barrios periféricos.
Tensión política, distorsión cruda y urgencia garage
La vertiente más abrasiva de la semana llega firmada por Lenin Tiene Hambre con Pesos pesados. Mezclado por el ingeniero Charly Ibañez, el trabajo renuncia a los pulidos de estudio para privilegiar la pegada directa: líneas de bajo saturadas, baterías secas al frente y textos cargados de sátira sociopolítica frente a los discursos dominantes.
En sintonía con esa aspereza, el cuarteto Los Deseos entrega Cerco emocional, una obra de ocho pistas producida por Matías Naso. La voz cortante de Walter Lema marca la pauta sobre guitarras angulares y un bajo de pulsión marcial, explorando la distancia afectiva y la angustia contemporánea.
Por su parte, No Me Toques presenta «Dios», un adelanto de atmósfera litúrgica que transita desde arpegios suspendidos y susurros hasta explosiones de distorsión punk. «El tema nació como una plegaria colectiva para purgar la incertidumbre que nos rodea a diario», señala la banda respecto a la génesis del tema.
Pop acelerado, cruces de autor y grabaciones lo-fi
El quinteto bonaerense Piba acelera el ritmo con «6 AM», publicado bajo el sello Hora Cero Records y mezclado por Estanislao López. El corte entrelaza muros de guitarras a cargo de Macarena Merlo y Margarita Ruben con el pulso bailable impuesto por la batería de Martina Boixader, capturando el tránsito adrenalínico entre el fin de la noche y el amanecer urbano.
La alianza compositiva de la jornada la protagonizan Juan Tobal y el músico tucumano Diosque en «Los meses», primer corte del nuevo rumbo de Tobe. La pista abraza un formato folk-pop acústico caracterizado por arreglos minuciosos y un contrapunto vocal que reflexiona sobre el paso implacable de los días y la monotonía cotidiana.
El mapa sonoro se completa con dos propuestas de escucha atenta: Leo Ferro presenta Perpetuo a través del sello Fuego Amigo Discos, un tratado de electrónica experimental y texturas acústicas que altera la percepción temporal; y Tunder debuta con Piedritas, recopilatorio de maquetas caseras, notas de voz y loops de guitarra que reivindica la intimidad de los registros sin pulir.