VALÈNCIA, 18 de septiembre de 2026 — El festival Visor Fest 2026 ultima los preparativos para su regreso al recinto de La Marina Norte en València los próximos 25 y 26 de septiembre, consolidando una propuesta artística que esquiva las tendencias efímeras para celebrar la memoria viva del rock alternativo, el shoegaze y el britpop de las últimas cuatro décadas.
En Portada
- La Marina Norte de València acoge el 25 y 26 de septiembre una cumbre de bandas internacionales con Manic Street Preachers, Ride y Ocean Colour Scene al frente.
- Ocean Colour Scene festeja el 30º aniversario de su obra cumbre, ‘Moseley Shoals’, en un cartel que repasa ocho discografías fundamentales de las islas británicas, Australia y Suecia.
- El recinto mantiene su formato de escenario único sin solapes horarios, preservando la experiencia de directo de sala en entorno al aire libre.
De Cardiff a Oxford: la densidad visceral de Manic Street Preachers y Ride
La presencia de Manic Street Preachers en el cartel valenciano representa uno de los hitos del circuito otoñal. Aunque el cuarteto galés llega respaldado por la vigencia de trabajos recientes como Critical Thinking, la sombra lírica y musical de The Holy Bible (1994) se proyecta como el epicentro de su legado. Aquel disco, grabado en condiciones espartanas en los Sound Space Studios de Cardiff, transformó la angustia existencial y el desencanto político en una descarga de post-punk anguloso y abrasivo.
El vocalista y guitarrista James Dean Bradfield recordaba sobre aquel periodo: «Cuando grabamos ‘The Holy Bible’ en Cardiff no buscábamos agradar a las radiofórmulas; era una purga emocional y sonora que necesitaba ser implacable en cada acorde para hacer justicia a los textos que teníamos sobre la mesa». Cortes como «Faster», «Archives of Pain» y «4st 7lb» conservan intacta su virulencia rítmica treinta y dos años después.
En el extremo opuesto del espectro sonoro de los primeros noventa, Ride desembarca con la arquitectura de distorsión y ensoñación que definió a Nowhere (1990). La producción original firmada junto a Marc Waterman demostró que las murallas de guitarras de doce cuerdas y el feedback controlado podían albergar himnos melódicos imperecederos. «Vapour Trail», «Dreams Burn Down» y «Seagull» marcaron el estándar del movimiento shoegaze de la factoría Creation Records.
Mark Gardener, colíder de la formación de Oxford, subraya la vigencia de aquel sonido: «El sonido de ‘Nowhere’ nació de empujar los amplificadores al límite sin perder de vista la arquitectura melódica de las canciones pop que amábamos desde adolescentes. Tocar ese repertorio hoy frente al mar mantiene la misma intensidad física».
El himnario del britpop y la épica de guitarras: Ocean Colour Scene y Gene
El trigésimo aniversario de Moseley Shoals (1996) posiciona a Ocean Colour Scene como una de las actuaciones más esperadas de la cita en València. El álbum producido por Brendan Lynch catapultó al grupo de Birmingham fuera de las estrecheces del mod revival gracias a la contundencia rítmica de Steve White y los desarrollos de guitarra de Steve Cradock. Pistas maestras como «The Riverboat Song», «The Day We Caught the Train» y «You’ve Got It Bad» definieron el sonido de las islas a mediados de los noventa, vendiendo más de un millón de copias solo en el Reino Unido.
A esta celebración se suma Gene, abanderados de un pop dramático y de raíz lírica profunda. Su debut discográfico, Olympian (1995), producido por Phil Vinall, canalizó la herencia de The Smiths y The Jam a través de la voz teatral de Martin Rossiter. Piezas como «For the Dead», «Sleep Well Tonight» y la propia canción titular demostraron que la escena británica de la época también guardaba espacio para la melancolía elegante y la introspección poética sobre guitarras afiladas.
La herencia punk y la resistencia post-punk: The Damned y New Model Army
La veteranía sobre las tablas correrá a cargo de dos instituciones del inconformismo británico. Por un lado, The Damned aportará la energía frenética de pioneros del punk de 1976 que supieron evolucionar hacia texturas góticas y psicodélicas. Discos esenciales como Machine Gun Etiquette (1979) rompieron las barreras del género con «Love Song», «Smash It Up» y «Plan 9 Channel 7», combinando agresión, sentido melódico y virtuosismo instrumental de la mano de Captain Sensible y Dave Vanian.
Por su parte, New Model Army, comandados por Justin Sullivan, desplegará la intensidad combativa de Thunder and Consolation (1989). Con himnos de fuerte calado social como «Vagabonds», «Stupid Questions» y «Green and Grey», la formación de Bradford construyó un puente sonoro único entre el folk tradicional, el post-punk y el rock de guitarras de raíz obrera, caracterizado por sus líneas de bajo percusivas y letras de denuncia social.
Power-pop oceánico e inmediatez nórdica: Hoodoo Gurus y The Wannadies
La vertiente internacional del festival se completa con dos formaciones de culto en el circuito de guitarras independientes. Desde Australia, Hoodoo Gurus repasará una trayectoria forjada en el power-pop enérgico, el garage rock y la psicodelia luminosa reflejada en obras como Mars Needs Guitars! (1985) y Stoneage Romeos (1984), responsables de clásicos subterráneos como «Bittersweet» y «Like Wow – Wipeout».
Desde la localidad sueca de Skellefteå, The Wannadies aportará su fórmula de pop infeccioso, dinamismo guitarrero y melodías cristalinas. Trabajos como Bagsy Me (1997) y su célebre sencillo «You & Me Song» ejemplifican la capacidad de la banda nórdica para armar estribillos de resonancia universal con la aspereza justa de guitarras distorsionadas.
Coordenadas del festival en La Marina Norte de València
La organización de Visor Fest 2026 mantendrá la política de escenario único, facilitando una experiencia de visualización completa sin necesidad de carreras entre zonas ni decisiones de horarios coincidentes. El recinto de La Marina Norte dispondrá de accesos adaptados, zonas de restauración y servicios orientados a un público que prioriza la calidad del sonido y el confort durante las dos jornadas de conciertos.